关于VR技术在电影行业应用的讨论

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关于VR技术在电影行业应用的讨论



近些年来，电影制作在丰富题材和内容的同时，创作技术门槛也在不断提高，3D、IMAX等新技术带来的革命性作品让不少观众眼前一亮。随着观众对于沉浸式感受和虚拟现实体验需求的提升以及光电影像技术的进一步发展，VR（虚拟现实，Virtual Reality）也开始初涉电影市场，以此技术打造的影视作品正以更新奇的体验在满足观众的新需求。



今天，华谊兄弟研究院（ID：HBresearch）将带领大家一同走进VR电影的新世界，共同解密这项技术的应用逻辑，发掘其深处的魅力，并共同探讨其在电影行业中未来发展的可能。



VR技术是什么

虚拟现实（Virtual Reality，简称VR）的定义：广义来讲，其原理是利用电脑对图像、声音等元素进行处理，从而输出产生一个三维空间的虚拟世界。①另一方面，通过与其他硬件环境设备的结合应用，进一步向使用者、观看者进行关于视觉、听觉、甚至触觉等感官的模拟，从而让使用者如临其境，可以实时、实地观察和感知三度空间。狭义上看，VR技术着重强调视觉传达方式上的科技，这方面技术因为有着较久的历史，应用更加成熟和广泛，包括军事、医学、建筑和传媒等行业都常有涉及。



目前，VR技术的生态圈逐渐清晰，主要包括视觉硬件装备、内容生产、平台与后续服务等。VR头戴设备为VR的主要载体，游戏和影视已经成为VR内容生产的突破口，越来越多的VR服务与支持随着参与厂商和平台的增多也正在逐步完善。显然，整个市场对于该项技术的未来发展有较好的预期。



VR技术在电影行业中的应用

作为视觉艺术集大成的体现，电影也正在跟随VR技术革命带来的新潮流。目前，国内外的许多著名电影公司纷纷在尝试结合这一技术，去拍摄感染力和趣味性更强的作品。但由于技术的不成熟以及VR观影设备的尚未普及，鲜有中长片作品的呈现。但是，目前一些“试水”作品足以让人们看出VR电影市场发展之端倪，并对未来产生更多期待。目前，VR技术在电影行业的应用主要集中在电影体验片和微型短篇电影两个方面。



常见作品类型



目前，VR技术在电影行业的应用主要集中在两个方面：



一方面是应用于VR电影体验片，作为正片的宣传。美国的迪士尼和FOX等电影公司与VR技术公司进行合作，制作了部分影片的VR宣传片。其中，迪士尼为了后续VR市场的拓展，专门于2016年5月开发了“迪士尼电影VR”平台，并随后发布了《奇幻森林》、《星战7》等电影体验片。这些作品基本上实现了VR化，但因为与原作相差甚远，观众大多并未买单并普遍认为这项开发仅仅是商家为了营销而作出的努力，距离成型的作品差距很大。





▲迪士尼电影VR

另一方面是应用于制作影视短片。2015年初，虚拟现实公司Oculus内部的电影团队在美国圣丹斯电影节上推出了一部VR短片《LOST》。2015年7月，他们又推出第二部VR短片《HENRY》，他们在片中设计了“交互式”场景，改变了观众完全被动式的体验。②这种制作精良的概念化短片风格较为大胆，向世界观众们展示了新技术在未来长篇电影中应用的可能。



虽然目前国内VR观影设备的普及率较低，但因为新型体验式商业的快速发展，本土VR影视作品除了成为电影正片宣传载体和概念化作品之外，在一些颇具特色的视听娱乐消费场所大放异彩。放映方对播放场地和环境也进行了近似风格的设计和装修，创造场景的一致性以吸引更多观众。这些作品常常被贴上“4D”、“5D”等多重体验的标签，强调提供给观众多角度、多感官的虚拟实景娱乐体验。作品题材通常以科幻为主，剧情紧凑，更注重视觉效果。比如在北京王府井VR电影体验店上映的与《寻龙诀》有紧密关系的《寻龙探秘》，就获得了消费者较好的口碑。



就电影本身而言，《寻龙探秘》讲述的故事很简单：主角受到小仙女的指引，寻找神秘龙穴，最终面晤巨龙。小仙女在巨龙的指引下找到神秘宝藏，却不小心将其触怒，最终主角从火山口跳下，成功死里逃生。为了实现剧情的连贯，该影片的创作者借用了旁白叙事的方法来引导观众视线。③这一部交互性VR影片最大的特点，就是沉浸式的视听和体觉感受。它一定程度上彰显了VR技术在电影行业发展的应用方向和方法，但是也体现了VR电影制作者未来要共同面对的挑战。





▲《寻龙探秘》概念宣传海报

VR技术未来的发展和挑战

未来展望



人们从已有的短片中，已经对未来VR电影的发展方向有了初步感知。从观众的体验角度来说，VR电影带来的革命在于，提升电影视觉效果和人机交互的沉浸感，这也必将是未来电影公司着重突破的两大方面。



视觉效果的沉浸感：具体而言是对被动式影片场景进行360度全景化改进。观众可以通过旋转身体观看电影所构建场景中的每一个角落。电影拍摄不再是平面构图的艺术，而强调艺术场景的构建。也就是说，一部VR电影，观众可以多次观看，每次都会有不同的感受。而一部优秀的VR电影，观众无论怎样观看，都能感知到场景的真实感和剧情的完整。以《星际穿越》的尝试为例，完整、立体场景的建立带来的真实感远远比在电影院看IMAX版本更加沉浸。正如广电总局电影技术质量检测所的专家常慧琴所言：“明明站在原地，为何如履薄冰、胆战心惊；明明站在原地，为何‘可上九天揽月，可下五洋捉鳖’；明明站在这里，似与天涯近在咫尺”。④



人机交互沉浸感：VR电影基于良好的画面产生更具互动感、引导感的内容和场景，引导观众主动体验、感知和猜测剧情。以《侏罗纪世界》VR版本为例，丰富的细节制作可以让观影者不仅能以主角视角欣赏侏罗纪主题公园，还可以对恐龙进行全方位的观察，而与其他外设和环境设备配合，观众甚至还可以去触摸恐龙和感受它的心跳。视觉角度上沉浸感的建立和成熟，VR电影可以进一步丰富观众的感官体验。



挑战和壁垒



VR电影有着美好的未来前景，但是要想真正实现工业化制作和商业化发行，电影行业还需共同解决目前存在的挑战和壁垒：若想让VR电影达到更触手可及的虚拟现实体验、更高的制作效率和更广泛的传播水平，就需要从两大领域实现技术提升——电影级的摄像设备和终端显示设备。目前来看，正是这两大设备面临的技术壁垒阻碍了当前VR电影的发展。



全景摄像设备成本过高是阻碍现有VR电影品质提升的主因。以市场价值180万人民币的顶级VR摄像设备Upano J2VR 为例，其标榜四台单路6K分辨率级别的RED DRAGON摄像机组成了达到24K分辨率水平的所谓电影级拍摄级别。但实际来看，其构建的画面像素级别较低，尚且不到3亿。如果按照全景视角计算，人眼的像素将达到90亿。由此可见，VR摄像机的拍摄质量距离人眼完美体验的虚拟现实体验较远。⑤





▲VR摄影设备

终端显示设备则是VR电影作品的输出端，是这类影片真正走向市场化的必须环节。由于设备市场价格普遍偏高，导致该类型设备的普及率较低。另一方面，由于缺乏统一制式，画面输出普遍存在画质较低等问题，电影公司也很难据此决断电影的画幅、制式和感官角度设计等。因此，即便有了顶级的VR摄影设备，这些佳作也很难传达到消费者的眼中，VR电影的作品价值将因此大打折扣。



如何解决当前输入端和输出端所面临的技术难题成了促进VR电影发展过程中亟待解决的问题，更是决定未来VR技术在电影工业中的应用走向何方的核心所在。



结语

VR电影是新时代科学技术与光影艺术的结晶，彰显了电影娱乐发展的一种未来方向。除了继续攻破技术壁垒之外，电影制作人也应当建立新的电影拍摄思维，去探索立体化互动性强的浸入式场景搭建方法。VR电影是电影行业未来转型发展的重要引擎，也注定将是电影史上前所未有的一次大变革。尚处在萌芽期的VR电影需要更多电影人继续思考和探索，才能让这一片潜藏的宝藏在不远的未来发挥更璀璨的光芒。



引用及参考资料



①④《浅谈ＶＲ与电影》， 现代电影技术，国家新闻出版广电总局电影技术质量检测所，常慧琴



②《建构全新审美空间： VR电影的沉浸阈分析》，王楠、廖祥忠



③《交互式 VR 电影寻龙探秘中的 影像叙事方式初探》，天津师范大学音乐与影视学院，陆长河



⑤《从技术角度看VR电影发展的壁垒和前景》，南京师范大学，邵将