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表示音的高低的基本符号,用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下: 4 Y% `) }1 X( s* Q% o$ I5 U
写法: 1 2 3 4 5 6 7 i
4 }9 }+ b' H, k5 v 读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do
3 |4 ^( \% [- a 以上各音其相对关系都是固定的,除了3—4、7—i 是半音外,其它相邻两个音都是全音。
3 X9 O( [8 W/ S, F5 u* j _: Y. H 为了标记更高或更低的音,则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中,不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。
, ?+ Z1 O3 m) U4 {' H, a8 E7 u5 i. L/ `' x. d
增时线和减时线 2 ?+ w8 ]- }0 u. e1 p6 x1 N
简谱中,音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。 " |% D' a9 P4 Z# P$ }$ G7 s
※)短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多,音的时值就越长。
! Y! V. e9 a; T 不带增时线的基本音符叫四分音符,每增加一条增时线,表示延长一个四分音符的时间。
. h S# _$ W! N 写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多,音就越短,每增加一条减时线,就表示缩短为原音符音长的一半。
L8 T ~+ E0 W% C. @! e& `4 N ※)写在音符右边的小圆点叫做附点,表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。 ( V5 \6 | J( T
带附点的音符叫附点音符。 * l* X# _; W$ T' C$ A
. E& ]: w% ~5 y" ~) h7 ~6 Y: ~: Y 临时改变音的高低的符号叫临时变音记号,主要有升号、降号、还原记号等。
# i4 e) D4 y/ r3 M 升号写在音符左上方,表示该音要知高半音,如#1表示将1升高半音,在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。
( c" U8 h( g& ] 降号写在音符左上方,表示该音要降低半音,如 b3 表示将3降低半音,在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格,空弦音降半音就要退到低一弦上去。 P2 C4 s9 F0 }# r. ^$ Y1 J! f4 s
还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。
( D* ^! j0 m' A 以上临时变音记号都是一小节内才起作用,过了这小节就不起作用了,一小节也就是|XXXX|。
# s8 O" a; |7 p6 e, ?; e# \2 N" j+ R) x/ t4 E6 ]+ c
音符
D6 e# A, L( ?3 t4 D: X 在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是: * B/ w- G. ?8 S+ n
1、2、3、4、5、6、7读法为:
- B& w; x' p" o3 f: S* [8 }do、re、mi、fa、so、la、si( 多、来、米、发、梭、拉、西)。 ( w& ]( S3 v; g( \) T& `5 _: X( @
音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。
9 o. F/ J5 H4 P, v3 X+ Q' Q, }) Y* [1 z5 W) G
音高+ v4 J) k8 x) W6 t' R. f+ x3 V
音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。 2 ~* j4 ]) e; X( @* ~, ^! P
) h" \* v7 |% P/ Z" N音符的长短
% T' T0 [" K$ S- f 音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。 ) v2 a' [6 x6 E3 v) N$ U5 n7 ^
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度,即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制,可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度,那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话,两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来,那么比一拍长或短的符号就相对容易了。 & h6 M/ Q7 r0 m) n$ b
用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注,以此来定义该音
P9 n. W- b. m: c- L符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
( x$ f( G0 |" F/ Z: R6 Z& o! g$ V9 a! Q
" |: F6 ^ J! t3 L
上例可以看出:横线有标注在音符后面的,也有记在音符下面的,横线标记的位置不同,被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“-”,这时的横线叫延时线、延时线越多,音持续的时间(时值)越长。相反,音符下面的横线越多,则该音符时间越短。休止符
8 H, |5 i- q" t5 ] 音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符,用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音,不出声的符号。
- ?% q- ^' t6 l3 S 休止符与音符基本相同,也有六种。但一般直接用0代替增加的横线,每增加一个0,就增加一个四分休止符时的时值。
; D5 W% _. ]- N9 b q7 B! a# J0 g8 u7 \8 c. l' p4 E
半音与全音
# d. ] N* {, M/ X7 ` 音符与音符之间是有“距离”的,这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中,相邻的两个音之间最小的距离叫半音,两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音,而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
4 W f0 X# O2 h8 _6 ^- R
$ f5 o! \% R& `( [7 o
变化音
- h( z. _) Y M) F 将标准的音符升高或降低得来的音,就是变化音。 将音符升高半音,叫升音。用“#”(升号)表示,一般写在音符的左上部分,如下所示: # C3 P6 n8 O% w! a
( m! G' L8 w; j: T; e# q
标准的音降低半音,用“b ”(降号)表示,同样写在音符的左上部分。 2 k* B7 c# Y' J- d
基本音升高一个全音叫重升音,用“x”(重升)表示,这和调式有关。
2 a% p' T: M4 O6 h- V* c6 u& l 基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。 * G$ T. ~; q3 k# i
将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要变成原始的音,则用还原记号“ヰ”表示。
' p! r/ o1 l6 P# P6 g b
* M4 |4 l0 y9 H附点音符
$ u: m" ~* W' V/ c$ t5 L9 S4 S9 {& X 附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
L$ r" @9 o$ Z. y
H$ Z6 N# g0 l6 c9 D节奏
! w) x( e' j7 I4 @5 @: J 掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的 - p9 A5 r" E1 F
方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一下一上是一拍。
; M& x$ r6 r& u% F$ l- y3 W
/ m$ U$ s7 S# ^/ C- ^" A
_& N7 j% x# q& k/ I# `
节拍
+ B1 {- v, X4 J1 I 乐曲或歌曲中,音的强弱有规律地循环出现,就形成节拍。节拍和节奏的关系,就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。
1 z v: W# Y5 O' w$ \( }
( r8 y/ S7 a2 \. C( B0 P: c) s8 U单拍与复拍
/ T, S2 M, M r& t: M 单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的,有若干个次强的。 5 B# C( g, p4 t% S8 P, q/ o/ T6 ^. d
' R. W5 d7 d7 c( U! R
1 u% |# }% W6 `& T" A3 D1 Y
& V& Q! I0 L7 ?' ^; O; @$ u指挥图式% Z% s2 Z" H, p, N% N! W
调式音阶
' \ a% i% A4 U! r1 Q" Z. e 按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系,构成一个调式。
6 S% ]9 u- Y9 D" y0 }, b: S G5 A 把调式中的个音,从主音到主音,按一定的音高关系排列起来的音列,叫音阶。 1 R1 x4 k. m B" k
4 E, g# w6 Q0 L H6 b: D
大调式$ N( O8 R V6 u: b
凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶,就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。
+ y& V; m; w( C+ f. l0 S5 W
; ~& {- g2 L5 I$ t5 l8 W6 ~
一般来说,一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的,而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐,必须要学习和声知识。
$ x5 y! [/ E, Y+ A
; M" B* [7 f/ @# I小调式0 p0 x: ~, b! r1 x
小调式有三种形式:
8 |+ p5 ]3 y* p+ u& T ~ a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶,叫自然小调。
; b# B+ h" @' x7 |. \2 A6 _ b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.
3 n8 Y/ b! E4 I$ ^ O! M c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5,而下行时还原5、4叫旋律小调。
2 D* }1 m) ]6 r 小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始,而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样,要想真正搞懂小调音乐,必须要学习和声知识。 , S* l' B4 O5 a8 |* s: i
9 W4 }& T, z" H _' L. e9 u+ ?# f) m反复记号
5 \& w* [; x" Q" Q& \4 h8 q( Y) L/ E1 @, a/ ` 表示记号内的曲调反复唱(奏)。
. C' E# ]) m* i: h5 v7 H: `5 I! v$ G8 Z1 {' ~ o
装饰音' ?+ m( L u+ q
装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示,装饰音的时值很短。 - t: |; r7 a4 e' W/ {6 N
(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音,倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。
; J5 H0 E1 d) A# V/ `0 e# \2 A (2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。 8 C. m: |" e. l* J- @4 [
(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。
! @9 L. N7 b O# F1 d ? (4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外,一切弦乐器都可演奏,但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。
% r0 E7 k& V, t/ z0 ]$ x% e0 x. A) u
顿音记号
9 k" \, r5 C% E! @: {) |4 ]0 ], Q 用三角符标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
& f3 S& J+ l2 @8 r+ S* L# i" j, m K+ Y1 _
连音线
* b# ?" V8 P8 N 用上弧线标记在音符的上面,它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音,则按照拍节弹奏完成即可,不用再弹奏,如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音,也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。7 x! x. p, v1 P. D3 x U
6 }" i* g6 h4 [重音记号/ q! f9 [/ J3 _6 r
用“ >”或“□”或“sf”标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得坚强有力。当“>”与“□”两个记号同时出现时,表示更强。 ; p+ L4 t$ G' Q4 P3 L
) g. T+ V1 D( N; k C保持音记号9 y8 a y, h0 U3 H2 U/ l
用-标记在音符的上面,表示这个音在唱(奏)时要保持足够的时值和一定的音量. " s' l. G' O3 `" X: P l" _8 ~- Z5 y
& _* {+ E2 D; C4 ]小节线' ?) p- M `' `/ S" x! G% a
用竖线将每一小节划分开线叫小节线。 + F6 q/ x: m" s) |3 D
0 y2 }$ L( `* b0 \7 S& u
换气号9 g! k( b* K3 H. ?/ s6 n
用记号“v”标记。表示在此处换气。 |
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