作曲的技巧（2）

yinpin

6. 用音阶模进的方法作曲。
音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!
4 G& P) i9 \% |9 J也就是后面的旋律模仿前面的旋律！
比如说:
上行: 1234 2345 3456 4567 5671
6 o6 H# B; c& i" X3 {8 {7 O(最后一个1比第一个1高八度!)
$ R' F# t; m3 I! w+ Q( Z' s3 {. `171 212 323 434 545 656 767
(第一个7为低音,其余音为中音!)
1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1
/ L; z: r7 f# B% q(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5
1 K; J1 `" z4 a: L5 {# U(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)
6316 5275 4164 3753
(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!
+ c3 E- |- B& @* X而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!

* _0 R' [6 m* ~5 h# v8 a& E详细说明一下！
如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)）
我们来仔细分析一下这一段音符的结构:
" k: ]: }) f. ]" h9 V; F  }( F* T+ e我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:
3 Z6 B& S  \  Y1 2 3 4 5
6 v4 c' [0 v1 W: a音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!
我们再来分析每一小节:
1 u. Z, u% C7 G5 [' T( f1671
$ K$ B4 [, Q# y$ {$ m+ ~1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
8 e( B! R/ j$ R' H2712
( i" Q/ E+ l2 I+ m  e# ~2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!
, |, d: D1 w4 _  e3123
3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
以下同理!
可以看出,它们的结构是一样的!
也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!

当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!
% D4 ?. \) d2 j3 ^8 D3 O) ?' d  s' {如: 4132 3721 2617 1576 （从第二小节开始,567为低音)!
好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!
: c/ y. I( g+ J% L我跳,我跳,我跳跳跳!
5 q6 F2 J+ r+ \* S( A- V5 P( u我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!
' T- _2 r3 G! ?. F1321 7217 6176 5765 ......(第2小节开始,765为低音)!
哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了!??????
% n) o! }. u* l' s& l) R, h7. 反复。
作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,
1 X; Q2 O4 o( o很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!
4 Z% S$ E  B( T( [& v如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!
7 S, V9 E, G! b当然,主歌里也经常用到的!
( ?* q& s* z& k! @4 N9 E可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!
4 O$ T9 q  j$ B6 z! a; E7 A" a反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!

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8. 环绕。(我暂且这么定义吧!)
$ s0 F; ?6 n  O* P
环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!
! E% l  Y& r) _9 a' Y' ?+ e我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!
) _4 |# u4 O0 u2 R6 c! M; x! d比如说吧!
, L6 h) C) [3 |& v# F我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!
5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3-︱

注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!

再如:
  o! s' V/ q0 K  j+ `  |; d羽泉的<<彩虹>>中的\"我的世界从此以后多了一个你\"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!
: i7 Z7 I8 b/ w% d% n* [) f$ F1 U) [
9 m* [* L  x3 J  C% `  K以其他音为主的同理!
7 U, G) X& o4 O3 p4 m
& W0 E- u/ Y. B$ Q如:
9 ?/ ?' X* U! ^( G王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!
梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>
1 ~6 B0 b0 w0 J8 ]) d水木年华的<<蝴蝶花>>
郑均的<<灰姑娘>>
张柏芝的<<星语心愿>>
周杰伦的<<爱在西元前>>
- S) V  Q+ D$ P4 E7 C" \周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
+ Y  ^8 h9 j  L) a5 }2 j
还有好多好多!你们可以自己再找一下!
这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!
3 z0 [2 I+ Y3 r
4 m9 F& ^+ q  i& y, K到这里，我想大胆的引入两个概念！
! Y3 C& y  F+ C" h. {4 Z
# t6 }: p% F. o6 o就是：“美”和“凹凸”！
, E0 Z; R/ ?: h' K) M* m2 @+ s# I
. @' Z- L. X6 Y- [美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的！
5 A4 ]' X8 w: l, E  _# _* z, z
所以，在我们的作曲时，也要力求对称！
! u$ T: x. n& r- o* v
但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以！

9. 倒影。和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉。
' U$ z: _- D0 W5 F& [) V* h% w
如： 55 432 55 671
; Z7 Y' M$ `8 x2 f% W7 H
而凹凸的意思，就是说互补！也可以说是对比！
1 m8 Z( V. ^! M% Q
" L8 M- Y# A0 S; }9 q* r作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比！
0 r$ x- E3 _5 l9 }
  H. P! K9 c$ D( h9 c前一段音阶上行比较都，后一段就要最好下行，这样才有一种平衡感！

2 k3 Z' u8 z) w1 h- F1 M前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！

" m; }2 }) E+ p/ V就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的对比！
* e4 k4 A0 e8 p" ]! E4 O5 G
/ s5 a0 X4 u# J$ `$ W7 {5 P刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听！
5 i0 g( s, b$ n4 n9 P! n
10. 顶针。 我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做： 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！
. W; H( g5 |; p7 d4 \2 t/ P+ i
我们作曲的时候，也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的！

如： 11 321 55 55 567 11

11. Solo. 另外，我们大家都喜欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo！

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12. 从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感。

如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！
( ?, F" P7 l, Z& {; F" w8 A
如： 零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等。

还有就是，如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅》！
2 w" Q, L+ T) P9 b
9 R% q6 P2 x6 y* X李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏！

/ }4 O8 P% O  P0 A5 Y13. 取经。
6 y0 u* D4 t  c% N: y7 G. U
$ F& ?9 ?5 M  g4 Y# y: Y  q把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐。

. X5 J  y( `2 z这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的！
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最典型的歌手就是： 迪克牛仔 ！
* f- A4 G; N7 {/ H6 H( S
" A' ^& \( o8 z# F% |) L& t14. 录音修改。 把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。
9 Y, x9 a$ o# l+ ^
) H1 T" Q1 t% U& s& T  S1 e6 j- _15. 要试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的！
3 h$ Y( s) Y8 `" Y9 M9 y$ S( O
根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。

" d& ~# z- Y+ F: [9 A8 W& K16. 词和曲的对应！就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适！
9 T% ]1 \5 m8 p; r
0 z! ?& t  G8 V# r) V2 I  l还有，就是注意作曲的时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解！
3 I3 L1 G' \/ v& B4 ]9 E' z
1 W( b: x, k. @" x. K, P比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》！
% |$ Y8 E( Z+ k6 g& X: `& G
% \  y9 b* {4 c. `/ _$ H有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！

这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听！

" c- \* [0 ~2 p9 e唱的时候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！
0 f* h& X: c) K+ e0 v1 J2 G% a
这就是这首歌的美中不足之处了！

' _" u& Z: k! e/ I, ^7 m+ v3 p2 A我再简单谈一谈作词！
0 [& B2 U! J! T# x- }
( j' r) T0 i- ]+ I作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!

要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！

* z( M  ^7 X" ]0 s5 D还有，就是作曲的时候，要考虑到歌词，在适当的地方，有短暂的休止，或者是逻辑上的气口，也就是换气的地方！不然，一首歌一口气唱下来，那么我估计这个歌手就是超人了！要么他/她也得打吊瓶急救了！

: \5 v) T# N: i: a  X/ l最后，你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢？就是你修改的时候，再多一个音符则太多！再少一个音符则太少！这就是说你的曲子可以不再去修改了！
( `% D  S/ e' t6 m  {8 ~, N
这个时候，曲子比较完整了！就不要修改了！如果歌词和曲子不好对应！那么就修改歌词吧！因为这样做相对来说比较容易些！如果修改曲子，有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了！
2 F0 i- I1 n5 Y; A5 \; K+ a最后，祝大家都能够写出好的曲子，好的歌词，和好的音乐作品！
一些概念和定义也是我的原创！