左撇子吉他之神 吉米·亨德里克斯

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1可能是最著名的黑人摇滚音乐家
摇滚乐是一个很有意思的音乐门类，它诞生于黑人音乐，却由白人将之发扬光大，以至于后来很少能看到从事摇滚乐的黑人，我们更多地是在R&B、Soul、Jazz、Funk、Hip-Hop这些音乐门类里看到黑人艺术家的身影。然而少并不代表没有，有一位黑人摇滚艺术家，提起来可能不少人都知道他的大名，它就是被称为“吉他之神”的吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix）。



无数后来的吉他手都在公开场合明确表示自己深受吉米·亨德里克斯的影响，这并不奇怪，凡是看过吉米现场表演的人，都会被他有如魔法般的演奏所折服，他的演奏仿佛带着巫师一般的魔力，让人如痴如醉。你甚至怀疑他存在的真实性，因为你无法相信这样的演奏是出自人类之手。
他更令人熟知的是持琴的方式，由于是个左撇子，吉米都是右手按弦左手弹琴。但是他并不像其他左撇子乐手那样使用特制的反手琴，而是将普通琴反着拿，弦也是从粗到细反着装，一般人看着非常别扭，然而吉米却能运指如飞，丝毫不受影响。这样的特立独行可谓是个性十足。
吉米可能是这个世界上最著名的黑人摇滚音乐家，在他之后虽然也有其他黑人摇滚乐手，比如Mike Smith、Terrance Hobbs、Tony MacAlpine等，但知名度和影响力与吉米相比还是差了很多。某种意义上说，吉米已经超越了种族与肤色的区别，成为一个超然众人之上的神的存在。
2猫王的小乐迷
吉米的血统比较复杂，他的祖父是一个黑白混血，他祖母的母亲是一个美国黑人，他祖母的父亲是一个爱尔兰人与切罗基印第安人混血。吉米的祖父母都是歌舞杂耍演员，居住在加拿大不列颠哥伦比亚省的温哥华。吉米的父亲Al Hendrix后来离开了温哥华搬到了西雅图，并在一场舞会上结识了吉米的母亲Lucille Jeter。

吉米与他的父亲

吉米与他的母亲
      1942年11月27日，吉米来到了人世间。一开始他的名字叫做Johnny Allen Hendrix，不过，当他父亲参加完第二次世界大战后，便将吉米的名字改为James Marshall Hendrix，用以纪念自己的参军经历，Jimi是James的简称。吉米父母的婚姻没有维持很长时间，1951年两人离婚，1958年，吉米的母亲去世。

吉米画的猫王
幼年丧母使吉米变得相当敏感和害羞，然而他对音乐的喜爱也在这个时期展露出来，他常常抱着扫帚作弹吉他状。一个偶然的机会，吉米在一个垃圾桶里捡到一把只有一根弦的尤克里里，尤克里里的主人告诉他它可以将这把尤克里里带走。这使吉米也像当时其他的孩子一样，非常喜爱猫王，他就用这把只有一根弦的尤克里里弹奏猫王的歌曲。在他15岁那年，他还观看了9月1日猫王在西雅图Sick's体育场举办的演唱会。这场演唱会令他回味不已，两个月后，他创作了一幅内容为猫王演奏吉他的水彩画，这幅画如今可以在City's Rock博物馆看到。
母亲去世后不久，吉米攒了五美元买了一把木吉他，就此开启了他的音乐之路。吉米也开始组了自己的第一支乐队Velvetones，在实际排练中，吉米发现自己的木吉他声音完全被其他乐器盖住，于是他就萌生了买电吉他的念头。1959年，吉米的父亲终于给吉米买了一把电吉他，他也开始在各种无名地下小乐队玩票。

参军的吉米
1961年，吉米由于两次被发现在偷来的车上而被起诉。摆在他面前的有两条路，要么去坐牢，要么去参军。吉米选择了后者。在参军期间，他认识了后来的合作伙伴Billy Cox。
3成名在英国
退役后，吉米开始了他的音乐生涯。一开始他只是为Tina Turner等歌星伴奏，或与Little Richard等人合作，做二线吉他手。但没过多久他的音乐才华就受到经纪人Chas Chandler的高度赏识。Chandler立即跟吉米签合约。在物色到贝司手Noel Redding和鼓手Mitch Mitchell之后，三人组成了“The Jimi Hendrix Experience”乐队。

“The Jimi Hendrix Experience”乐队
1966年，吉米和乐队前往英国展开艺术生涯。乐队在BBC广播公司做了大量的录音和现场演奏。有一次在一个地下第三层的录音室里，监制被吉米的吉他的巨大声浪吓呆了，当时在两层以上第3电台的音乐厅里有个弦乐四重奏在作现场转播，他们被吉米的吉他声打断了，还跑下来投诉。还一次吉米在位于第四层楼的录音室里表演，他的吉他声从四楼一直传到一楼，大楼里不断有人上来投诉。在BBC，乐队还和Stevie Wonder一起作即兴演奏，吉米弹吉他，Noel Redding弹贝司，Stevie Wonder则打鼓。这些珍贵的表演都收录在“BBC Session”CD中。

《Are You Experienced》专辑
乐队在Polydor公司下发行了《Hey Joe》、《Purpls Haze》两首单曲之后，于1967年5月发行了第一张专辑《Are You Experienced》。听惯了相对地含蓄和安静的音乐的英国人，为这种奔放、热烈而原始的摇滚乐着迷，这张唱片仅次于披头士的《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》，位于英国专辑排行榜的亚军。专辑发行后不久，在保罗·麦卡特尼的大力推荐下，乐队去美国参加了蒙特雷音乐节，美国人彻底被吉米高超的吉他演奏技巧与花样百出的台风所征服。

蒙特雷音乐节上吉米点燃了自己的吉他
当时不少摇滚名人都迅速成了吉米的忠实听众，“The Monkees”乐队的Mike Nesmith回忆说：“有天我和Eric Clapton、George Harrison、John Lennon、Paul McCartney等人一起吃饭。Lennon拿出一盘录音带说，‘你们一定得听听这个，’然后他播放了《Hey Joe》。听着如此精湛美妙的摇滚乐，大家全都佩服和惊讶得连下巴都掉了。就在此刻，吉米的摇滚乐彻底地改变了我们的音乐理念。”
1967年，吉米和乐队回到美国。第二年他在纽约建立了自己的录音室“Electric Lady Studio”。由于乐队巡演和录音室的工作使队员们不能集中精力搞创作，1969年，“Experience”乐队解散。然而在这一年，吉米的名声也达到了人生的最高点，也是在这一年，他迎来了职业生涯中最富盛名的的一场演出——8月的伍德斯托克音乐节。

吉米在伍德斯托克音乐节上的演出
在这场至今仍被广大乐迷津津乐道的经典音乐节上，吉米找到Billy Cox等音乐搭档，组成了“Gypsy Sun & Rainbows”乐队。由于音乐节组织者忙乱中忘了去接他们，吉米情急之下租了架直升机直奔现场，疯狂的乐迷们欣喜若狂，欢迎他们从天而降的神。吉米无疑成为了这场音乐节的引人注目的焦点，他在舞台上悉数发挥他的音乐才华，使受尽暴风雨洗礼和在泥泞里打滚的千万热情的观众心满意足。而他也是这次表演中报酬最高的艺术家，不少摇滚老前辈们也比不上他。
巨星的陨落
伍德斯托克音乐节之后，吉米又和Billy Cox等人组建了“Band of Gypsys”乐队，在新年音乐会等场合表演。1970年，Jimi找回鼓手Mitch Mitchell，和Billy Cox作贝司手，以“The Jimi Hendrix Experience”乐队的名义制作《First Rays Of The New Rising Sun》专辑。

吉米将吉他放到背上弹
然而令人遗憾的是吉米未能目睹这张专辑的问世，1970年9月18日，吉米因吸毒过量而被自己的呕吐物窒息而死，年仅27岁。消息传出后，乐迷们陷入了巨大的悲痛中。职业生涯仅仅过了四年，正值事业的巅峰期，如此突然离世着实令人感到惋惜。

吉米用牙齿弹吉他
吉米之所以被人们称为“吉他之神”，是因为他真正达到了人琴合一的境界。吉他对于他来说就是他身体的一部分，他可以用任何方式弹奏吉他，甚至可以用牙齿来弹奏，而这些技巧屡屡被后辈吉他手所模仿。吉他的能量到他这里被发挥到极至，经他那神奇的手一弹拨，任何一把吉他都变成有灵魂的活物。有人形容吉米抱着吉他就象抱着情人一样，“他就象在跟吉他做爱。”他用吉他来呼吸、思考、表达，他的歌声和吉他声一唱一和，就象两个人在充满感情地对唱。

沉浸在演奏中的吉米
吉他大师Eric Clapton曾说：“摇滚舞台是专为吉米而设的。我和他年轻时同样喜欢Robert Johnson、Freddie、B.B.King等人的音乐，并跟着唱片一起弹奏。然而吉米跟这些人那么熟悉，他在他们的圈子中呆过很长时间，和他们一起演奏过，他是他们中的一员。我只是听唱片，学二手的东西。我只弹奏单一的芝加哥布鲁斯，我从未尝试突破。而他则将所有大师的精髓都熔合到自己的音乐中。”布鲁斯大师B.B.King提到吉米这位晚辈时说：“吉米·亨德里克斯有自己的独到之处。他是‘Delta blues’的伟大发现者。我想这跟他在哪里出生无关。他的音乐非常独特而富于创造性，自成一派。他是在平静中兴起风浪的人。”

吉米·亨德里克斯
2012年在《滚石》杂志评选的100位世界最伟大吉他手中，吉米毫无悬念地拿下了榜首。没有人觉得吉米不配取得这个位置，The Who乐队的吉他手Pete Townshend就表示，当看到吉米在舞台上的演奏时，他就放弃了想要成为世界上最伟大吉他手的这个念头，“我没有一丁点的嫉妒，我也从未感到我能够赶上他。Eric Clapton以为自己能够模仿吉米，我为他感到惋惜，因为我觉得无论如何Eric都非常棒。”能得到同行如此心悦诚服的评价，足见吉米在人们心目中的地位。