常见音乐制作都包括哪些内容？

lh0a0

常见音乐制作都包括哪些内容？

" B& N6 w; }! M0 u* o$ q- g! [很多童鞋可能都会非常喜欢唱歌，但是对于大部分同学来说，可能未必可以唱得跟歌手那么标准，这个时候就可以使用歌曲后期制作来润色了。
0 Z6 D: R) u4 z. F! H1 b9 H! j
! _/ \+ z: D% p: {% ^
6 A. I( a; _( c% d* T( }$ {0 a歌曲后期制作，简单地说，就是通过专业音频软件对歌声进行最有效的扫频、让唱得不准的音高修正到标准的音高、让唱得不准的节奏修正到标准节奏。对于一些没有演唱者没有处理好的地方，你利用软件的工具加以改进。
* K& E3 ^5 u; X
4 d0 h  W) H7 \  ?! M9 k* a4 p! U- {
; F* B! K0 i* j- B% Y

4 q/ o! N) J+ U* c1 q3 x: ~除此以外，还可以制作伴奏，让音乐更丰满，让它们听起来更美更和谐。即使你是业余歌手，通过音乐后期制作，也能让你唱的歌听起来就像出自巨星之口。

3 y! [5 }! R! mPS：现在的修音师年入百万的可是大有人在，各直播平台上为网红修音的修音师一天的收入甚至能到——5万！
$ T+ j1 c5 R1 H' m. E
6 f/ y/ s  t% n0 u9 x
音乐创作，将一个几秒钟或者几小节的主题，通过各种手段和技法进行发展和变化,形成一个音乐的“故事线“。考虑到最后的音乐也是一个人制作的，所以音乐制作人在进行创作的时候能更加形象地脑补出音乐效果，根据想要的整体效果，创作出初步的音乐旋律与和声、伴奏。
) s) V4 `3 H- Y+ u
! h& b$ v" R- g: R4 `
' o0 J. L: G) W; U( M* G5 E& L, l# u8 }

编曲，简单来说就是拿到创作好的音乐主题和旋律，为音乐编配段落，选择乐器，设计伴奏，什么乐器什么声音什么时候进入什么时候停止演奏什么。通过对音乐创作思路的理解，选择适合表现音乐情绪的方式，风格和乐器，以帮助推动音乐的情绪和动态。并且根据音乐的想象力和创意，在合适的地方加入有趣的细节和特色，比如某个乐器的Solo或特殊音效。编曲的成品可以是在纸上完成的，也可以是在电脑上完成的编曲Midi文件。
, t9 F' ^" `& h7 O0 K4 ]( h( K
. p- @8 o0 p9 Q: B+ t2 k! f
% z5 R0 Q2 y/ Z5 s/ Q
: b  E/ b# a- ^' C  F

  J* Y  }* F9 K% C5 \; Q4 [* Q制作，则是一种选择。比如说,编曲里的这段用了吉他，那要用木吉他还是电吉他？用什么音色的吉他？吉他的中频和高频哪个多一点哪个少一点？吉他的音量在这段音乐中是主要Solo还是伴奏,，要大一点还是小一点？结束的时候是要直接终止声音还是淡出？混响的空间、时间、发散都要调到多少？这些都是要制作人来拿捏的。加上如今电脑音乐技术的进步，除了表现力强的独奏乐器需要录音棚录音，许多乐器可以在电脑上通过Midi做出来，所以不少乐器声音需要制作人通过电脑音乐软件制作出来，并调整演奏和细节。最后将所有的乐器一轨一轨的单独导出来。

$ W' p2 m# }6 t, q
. Z" e3 p4 A, J8 m, N8 G; i
混音，则是让音乐变得更加“科学”的步骤。简单来讲几个要点，首先是要把没有声音的部分切除干净，再进行降噪、滤波。接下来调整每个声音之间音量的平衡并根据音乐需要单独添加各种声音效果并处理,例如常见的压缩,EQ（均衡）,延迟，混响等。最后再进行各个声音的位置摆放，给每个乐器放置在左右声道相对应的不同位置，给听者带来立体的音响和画面感。最后把所有声音混合导出成一个整体的音乐。



8 T$ S: d! M/ A2 B2 }

" F! G5 t% ?; H" ~. m! J
0 n5 m+ H8 T$ I: {录音，这一步骤完成之后经常还需要再进行一次混音，以让录音的声音与制作好的音乐声音融合得更好。录音时需要考究录音棚的隔音，声学空间和反射，演唱者的站位和与话筒的距离和不同的演唱演奏方式，录音话筒的选择和摆放位置以及录音制式，监控室录音硬件设备的调试和使用等。有时候追求细节的录音过程可能一个乐句或者一句歌词其中细化到每一个音都要重新录制和做调整。所以一首歌不是都要经过多次录制。




后期母带处理，后期制作中说的母带，指的是拿到录音混音都完成后的整首音乐文件，对音乐的效果做最后的微调。现在的音乐很多都是以一张专辑的形式发表，所以母带过程也需要对专辑中的所有歌曲进行一个整体的参考，并统一不同曲目之间的音量和效果，让整张专辑的曲目之间更加有联系，声音关系更加紧密。