混音知识

ostaudio

混音（Audio Mixing）是音乐制作中的一个步骤，常常也会缩写成MIX。是把多种来源的声音，整合至一个立体声轨或者单音音轨中。这些原始声音信号，来源可能是不同的乐器、人声或者管弦乐，收录自现场演奏员（live）或者录音室内。在混音的过程中，混音师会将每一个原始信号的频率、动态、音质、定位、残响和声场单独进行调整，让各自音轨最佳化，之后再叠加到最终成品上。这种处理方式，能制作出一般听众在现场录音时不能听到之层次分明的完美效果。


很多朋友对于音乐制作环节内容来说很好理解的就是作曲，作曲简单的说就是写一首歌曲的旋律；编曲通常情况下就是做一首歌曲的伴奏，但是很多人对于混音的作用还是一知半解，甚至觉得歌曲去掉混音这一环节也可以，通过下面的了解你就知道混音有多么重要了。混音不仅仅是一门艺术，它还是将音轨组装成为最终音乐的一个关键步骤。一个优秀的混音可以将你音乐中的精彩之处展现于人们面前，还可以认为是你将聚光灯全部打向乐曲中那个最重要的细节，给本来就非常激动的听众再增添一分惊喜，同时还要保证乐曲无论是在一台晶体管收音机上听，还是从一个发烧友的“梦幻组合”中放出来，声音都没得说。


从理论上来说，混音应该是非常简单的事情：你要做的是调节一些旋钮，直到所有声音听起来都很好即可。但是一般可没有那么好的运气。混音对于混音工程师来说，其难度简直可以与演奏一件乐器那样困难。因此我们要走的近一些，来仔细观察下混音中的每一个步骤。

你可以从分析一些顶尖级的混音工程师和制作人的优秀混音录音开始，不要将注意力放在音乐上，而要注意其中的混音。你要尽力听出每一件乐器的声音，甚至是“墙壁的声音”，因为音乐中的每一个元素都有其自身的声学空间位置。同时还要注意音乐中频率响应的平衡，你要尽量使得声音有足够的高音部分但又不使其产生尖叫声，还要充足的低音来进行铺垫，但不要将混音弄成一团浑水，当然保证一个清晰明显的中频段也是必须的。


如同Roey lzhaki的观点一样，混音师懂得在混音的成品中那种效果应该被凸显出来。通过适当的努力，及时最糟糕的录音素材也可能在混音后产生魅力。但是，还是有些事情使我们无能为力的。比如，纠正一个非常糟糕的演奏，补偿极其差劲的制作，或者改变原音乐作品的观念，如果音乐作品本身没有吸引力，不能给听众留下深刻印象，那么混音再突出也是没有用的。




混音的质量可以决定一个录音作品的成败。对于不够出名的艺术家和家庭录音人员来说，混音制作时让他们的录音作品出彩的最基本的催化剂；对于专业录音师而言，出众的混音技巧可以让他们节省大量的金钱，并满足高端制作的需求。