FL Studio水果音乐制作入门教程
“没有早期音乐教育，干什么事我都会一事无成”。这并非某位音乐家精心熬制的心灵鸡汤，而是出自物理学家爱因斯坦之口，朋友们没有看错，就是那个被称为二十世纪伟大科学家的爱因斯坦，所以，别不信哦，音乐的力量比我们想象中的还要大。
那有朋友会说，我不懂乐理，不懂五线谱，怎么制作音乐？这话说得很好，说到点上了，最大的痛点就在这，但朋友们别忘了，科技产品往往能化腐朽为神奇，音乐制作软件当然也不例外，FL Studio就是其中的杰出代表，今天，小编就用它教大家如何制作简单的旋律。
首先，打开音乐制作软件FL Studio20，如图：
图1：FL Stdio20初始界面
先来认识一下这款音乐制作软件初始界面的分布图，如图：
图2：FL Studio界面分布图
可以看到通道机架中有四种音效，如图：
图3：鼓组音效
这四种音效对应的是四种鼓，从上到下分别为底鼓、掌音、小镲以及军鼓，都是打击乐的音效。
底鼓是架子鼓组中下面最大的那个鼓，发出的是咚咚咚音效，较为沉闷。
掌音类似于拍手的声音，但比拍手声打击感更强，
小镲是架子鼓中鼓手左边两片合在一起的镲片发出的音效
军鼓是离鼓手最近的一个平放的小鼓，音效也有点 ...查看全文

FL Studio是一款音乐制作、编曲、混音软件，其内置众多电子合成音色，还支持第三方VST等格式插件。软件操作界面简洁易上手，即使你是零音乐基础小白，通过它也能轻松实现自己音乐梦想。很多人给他起了个亲切的名字----水果，我用的版本是新版的windows版本，版本号20.0.3。
图1：软件版本20.0.3
FL Studio20其中一大的特色就是电子音乐的制作。尤其是对混音的操作，是很多人选择这个软件的原因。今天就给大家介绍一下如果利用FL Studio20进行混音。
混音是我们做电音一个非常重要的环节，非常重要。混音是什么？混音的英语原词是Audio Mixing，简称为mix，是音乐制作中的一个步骤。是把多种来源的声音，整合至一个立体音轨（Stereo）或单音音轨（Mono）中。这些原始声音信号，来源可能分别来自不同的乐器、人声或管弦乐，收录自现场演奏（live）或录音室内。在混音的过程中，混音师会将每一个原始信号的频率、动态、音质、定位、残响和声场单独进行调整，让各音轨最佳化，之后再叠加于最终成品上。这种处理方式，能制作出一般听众在现场录音时不能听到之层次分明的效果。
图2：早期的合成器
过去用来混音的常见设备，主要是合成器（Sound Module）、音效处理器 ...查看全文

今天，No Man's Sky更新在Twitter上首次被开发人员称为“节日喜庆的复活节彩蛋”-但这可能在此卖空了。ByteBeat是一个完整的音频应用程序，具有音序器，高级波形编辑器以及可将您的音乐与游戏中的灯光秀同步的控件。
当然，适当的音乐编辑的细节超出了我一点，但是开发人员在官方网站上说，它们的灵感来自诸如FruityLoops之类的音乐玩具，您可以在这里看到很多相同的功能。您可以从“空间异常”中获取ByteBeat蓝图，然后在您的基础上构造和编程音序器-并将它们链接在一起以构建更复杂的合成。
您还可以将这些ByteBeat设备连接起来，为包括灯光在内的其他对象供电，并构建动画显示以与音乐一起播放。ByteBeat肯定不会改变您玩《无人深空》的方式，但是作为适逢假期的出人意料的版本，这是一个非常出色的突然更新。
更多的重大新增功能(包括最近的综合更新)已经帮助重建了专用社区的“无人深空”，并且它正逐渐成为当前可用的更好的沙盒游戏之一。

使用手持麦克风时，手持握法如何使声音产生变化。
手持式麦克风与其他麦克风一样，但手握麦克风的方式会影响声音。有些人就会利用这个优势，其他人就没有意识到原来有这么一回事。本文介绍了如何根据您手握麦克风的方式来改变声音。
实验室与现实？
在实验室中进行麦克风测试时，所有可能干扰麦克风周围声场的障碍物都将被清除。这适用于大多数麦克风数据，例如指向性与频率响应。麦克风一般使用细线悬挂，以确保避免麦克风支架产生的影响。
此外，麦克风的指向图根据不同于用途会有不同的距离。DPA的麦克测试在两米的距离来判定手持式麦克风的影响，为什么？因为在舞台上，尽较大可能地抑制远处的声源很重要，因此了解在较远的指向性图很重要。
在实验室中获得的素材对于在音乐厅、大型录音室和类似空间用于管弦乐录音的录音室话筒来说是很好的。因此对于这些应用场景，麦克风要或多或少地放置在不受干扰的声场中。
手持麦克风？
对于手持麦克风，情况则完全不同。您可以通过多种方式握住麦克风。您可以握住手柄（因此命名为“ handle”），也可以握着麦克头金属格栅的周围-或介于金属格栅之间的任何位置。
然而，手持麦克使用中不仅手是产生影响的障碍，歌手的头部 ...查看全文

地下室改造成录音棚，来学习一下？
本期的主角Rhett Shull自己的工作室就安置在了国内独立音乐人的标配——地下室里头。
国外的佼佼者录音棚[别人家的Studio]系列翻过不少，读者朋友们啧啧称叹；
小有所成的音频工程师自己搞的商用录音棚咱们也涉及了，大家纷纷表示这录音棚高攀不起；
个人家中录音室近期发过几篇，跟大多数国内音乐从业者的现状似乎也不搭嘎。
这似乎给读者朋友们造成了一种错觉，国外音乐人都这么有钱，国外搞家中录音室的起点都这么高了？
当然不是，本期的主角Rhett Shull自己的工作室就安置在了国内独立音乐人的标配——地下室里头。
密不透光，黑咕隆咚，狭小的空间，加上供暖系统的噪音，这环境跟咱国内音乐人租的地下室一比，也真是好不到哪儿去。
但Rhett不仅在里头搞了自己的录音室，架起三脚架拍了YouTube视频，还提供了一套可高效工作的录音棚规划方案供观众参考。
来来来，地下室音乐人们上车了！