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[乐理] 切分音的乐理知识叫什么

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发表于 2007-6-11 17:11:55 | 显示全部楼层 |阅读模式
学习音乐的人必须要了解很多的乐理知识,切分音就是其中一种。
  q) k2 W1 s4 }
' d* i  k# O( l' I切分音/ D* {/ B8 W1 m

6 n& K/ h* S, |# h6 o切分音的乐理知识一:切分音的概念
: }' k' G  l4 r" g' D% ^/ q( L* S8 S) V切分音其形成的格式如下:
! c* S$ F2 w+ ^) H+ _' j
4 @, c- T1 _; F. Z. F(1)弱拍音延续到强拍位置;/ c, J" m6 O" C9 I1 Q

8 [" Q! E+ ^+ m: H5 ]6 w(2)休止强拍位置;. ], o8 |& @+ P6 x! G

) I4 S8 U8 U" W% ?0 V  B(3)弱拍音改为强拍。
6 V  L, W; o  m, V; K6 k0 n0 ?0 k% N- Y# c
就是中间音的长,两边音的短,中间音是重音~!9 F1 [! u, ~% {4 D5 p5 `( h0 O, ]
$ X1 N% G  m; ~. @" ^# u) m
按照节奏弹就一定是对的~!
2 h2 ~* ]: r" m1 q; S% f# w1 Z, D* u1 e, _
从弱拍或者强拍的弱部分开始,并将后一拍的强拍持续在内的音,叫切分音。
) \) E* K: L8 o3 f/ k! M
, d# y- b* F# v/ ?6 X弱拍开始延续到下一个强拍就是,通俗的说,比如三个音符,第一个音符弹半拍,中间的弹一拍,第三个也弹半拍,这样弹出来的效果就是切分节奏。& ^% P/ ?9 q' Q5 C0 _2 b

& D5 g& ~9 @- P3 G2 g' U本该是弱拍的位置出现了重音,这个音就是切分音。
; Y* q3 B! @( O1 [
9 D3 g! ^  \# |$ {7 m切分音是旋律在进行当中,由于音乐的需要,音符的强拍和弱拍之间发生的变化。比如:一个音在弱拍时开始,而且延续到后面的强音的地方,打破了正常的强弱规律,使原来的强弱关系颠倒了,这种音形叫“切分音”。5 b  p9 I. N0 F0 D6 x* u# o

! Z+ K  L  d/ z- H# \8 v; G! R+ o切分音不等于切分节奏。
# @; W/ r9 S3 M( ^2 j( C6 Q2 h, y# }8 w, m  J5 M' G: d! W! }5 D5 P3 Q
切分音的联系方法
* f: E' n$ m. M3 P/ I6 T( q切分音经常是从弱拍或强拍的弱部分开始,并把下一强拍或弱拍的强部分包括在内,同样,在强拍和次强拍休止时也有同样的效果。这样的音就是切分音。切分音开始往往带有重音,那么切分音重音与节拍重音是互有矛盾的,它实际上就是重音转移,从弱拍或强拍的弱部分开始。切分音在一小节内往往写成一个音,如果是跨小节切分音,则用连线把相同音高的音连接起来。
1 |! F1 B7 w5 i6 A9 U, k  F) n' T6 ^
正因为切分音是从弱拍开始,因此在练习切分音的过程中,一定要注意节拍的准确与稳定,特别是连续切分音。在跨节拍时,一定要把节奏吹稳。在力度上,切分音比其他音要强些,而关于切分音的时值,要根据具体音乐作品或乐句来分别对待,有些要求每个音连起来,有些则要求每个音稍有分离。虽然说重音一般都会伴随切分音出现,但有很多作品中,作曲家对切分音的力度要求却是变化力度,在演奏时千万要注意音符上的力度记号。7 C! e# o( ]! G0 B
0 o3 [& f& d! q( I
切分音的练习方法
5 m: _% ^' H3 O4 H$ B4 Y4 K切分音经常是从弱拍或强拍的弱部分开始,并把下一强拍或弱拍的强部分包括在内,同样,在强拍和次强拍休止时也有同样的效果。这样组成的节奏就是切分音。切分音开始往往带有重音,那么切分音重音与节拍重音是互有矛盾的,她实际上就是重音转移,从弱拍或强拍的弱部分开始。切分音在一小节内往往写成一个音,如果是跨小节切分音,则用连线把相同音高的音连接起来。0 {, y$ Y* K0 p0 M

* ]6 Z  x* H' e; r! p$ C1 b( L8 w  b正因为切分音是从弱拍开始,因此在练习切分音的过程中,一定要注意节拍的准确与稳定,特别是连续切分音。在跨节拍时,一定要把节奏弹稳。在力度上,切分音比其他音要强些,而关于切分音的时值,要根据具体音乐作品或乐句来分别对待,有些要求每个音连起来,有些则要求每个音稍有分离。虽然说重音一般都会伴随切分音出现,但有很多作品中,作曲家对切分音的力度要求却是变化力度,在演奏时千万要注意音符上的力度记号。: c! m5 A' H" `. Q3 M) F' W6 O
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切分音的作用' o5 M$ d4 o/ [+ _
用来改变强弱拍的次序。弱拍开始延续到下一个强拍就是,比如三个音符,第一个音符弹半拍,中间的弹一拍,第三个也弹半拍,这样弹出来的效果就是切分节奏。, J+ o, m  \8 K, A5 `8 J3 A
4 d' O) O4 M5 s8 p+ Z; {
切分音是旋律在进行当中,由于音乐的需要,音符的强拍和弱拍之间发生的变化。比如:一个音在弱拍时开始,而且延续到后面的强音的地方,打破了正常的强弱规律,使原来的强弱关系颠倒了,这种音形叫“切分节奏”。
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发表于 2008-6-23 14:43:47 | 显示全部楼层

6 }5 M# i' n& e; B切分音的概念
+ n4 i! j1 a7 r2 s, x9 M1 G3 {" F- R+ Y  H! t6 s
切分音是变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下:
5 [; |% N2 Z4 o! X2 b- k  B. o5 y  b
+ y6 m. V( M+ d: t6 M( z2 W# v(1)弱拍音延续到强拍位置;
# w6 I& G( a6 ?  ^3 {+ ^6 G- }9 V' `7 v* Q" [8 L
(2)休止强拍位置;6 h2 K% b7 M8 Q9 K. G+ {0 P

$ y$ i1 \; w7 F6 L0 Z6 }* A(3)弱拍音改为强拍。
0 S( J$ e* X8 k4 c! }, e& i4 W/ y' s- r4 l  n$ x0 b7 r
就是中间音的长,两边音的短,中间音是重音~!4 X2 V4 M# I) @5 z4 ~6 A2 B
/ c8 S# u3 [" [7 z/ s0 q
按照节奏演奏就一定是对的~!
8 r  E' K3 q& Y0 W
! F+ U4 c+ d$ a- D% k: @; f从弱拍或者强拍的弱部分开始,并将后一拍的强拍持续在内的音,叫切分音。
# x* t6 I& Y* @. r- [6 d2 q4 D! W% A! R) b2 D1 O2 _8 j
弱拍开始延续到下一个强拍就是,通俗的说,比如三个音符,第一个音符演奏半拍,中间的演奏一拍,第三个也是半拍,这样演奏出来的效果就是切分节奏。: b1 J8 W5 g9 j/ s8 [! ]. {

* ]8 d3 L( ^+ }; {本该是弱拍的位置出现了重音,这个音就是切分音,切分音是旋律在进行当中,由于音乐的需要,音符的强拍和弱拍之间发生的变化。
1 l3 m( j; F, O9 @. Y& w7 w& t& o5 N: X
比方:一个音在弱拍时开始,而且延续到后面的强音的地方,打破了正常的强弱规律,使原来的强弱关系颠倒了,这样的形制就叫切分音。
5 }+ Z/ v; w; O! p- ~+ q  K
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0 D" P* E8 Z$ k# A) u! F6 t! E  O& k7 T' H8 B! G, ?- h  \$ U
首先要明白:切分音只是一个音符!这个音符由于所处的节奏位置和时值的长短,而造成不同于其它音符的强弱关系。% W% Q4 U) A' y) w. r; l2 O
5 j- N# K* J4 w4 Q7 J* w
; N) Y! |! b! O; D( r
我们知道,拍子有强弱、节奏也有强弱。如果有一个音符,由弱拍(或节奏中的弱位)开始,并且延续到下强拍(或节奏中的强位),从而改变了原有的强弱规律,这样便形成了切分音。切分音由于比它前后音符的时值长,所以一般要演奏得比较强些,成为切分重音。
" J$ k( A; K& ?% D! }6 F! Y
7 @) `3 K2 [# C9 I, D% I: w: u9 P6 L5 X
常见的切分音形式有两种:
2 X; v* u1 f! s8 A3 T+ C" B1 r3 A: ]5 P3 Y7 l" O
1、一小节或单位拍之内的切分音,一般用一个比它前后音符时值长的音符来记写。有时也可用使用连线(延音线)来将两个相同时值的音符连结起来。(下例中带>记号的音符)) c0 p8 q+ ^3 x4 o7 h, j

# b/ }! V  Y' \2 ]" n2 u+ X0 |) a/ {+ \; E. z! e# Q/ ^. q- o

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0 [0 F3 a  A  A( Z! A. D2、跨小节或跨单位拍的切分音。一般用连线跨过小节线将两个相同时值的音符连结起来。(下例中带>记号的音符)
1 u/ T! O4 \" S% z  R( p( l2 P
3 c+ [! w$ P( R1 p; Q- i0 L
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+ d! e9 `# j  {) q切分音是有较强的重音的,由于它的切分重音的出现,就产生了两个连续的重音:一个是节奏和节拍中有规律的重音,一个是切分音所产生的切分重音。
' _: T& X( O' ]  o! o
& U+ W* z3 Z" ~* ~6 k那么在音乐中这两个重音谁强谁弱,就要看具体的情况而定了。但一般来说,切分音的出现就是为了要达到切分效果(强弱变化的效果),所以没有特别的情况就要突出切分重音。
) q! b0 g' j. z5 y$ D# D: |* J. } 114334101_8_20171024123328804.jpg 9 H/ a, P: f+ g
7 n8 K  O! ^) A1 Q4 O
含有切分音的节奏叫做“切分节奏”。切分节奏包括切分音前面、后面的音符(如果有的话)、以及切分音本身。
! q* C$ h1 u/ E5 G% \# ]0 E1 e* w, R& ~+ \% H% t
有一些情况也会造成切分效果:
9 k: d/ e5 P+ r0 c% ]6 w
% O+ h. v1 c" J' F1、反附点的节奏:反附点就是指由短音符(在前)与附点音符(在后)所组成的节奏。它与常见的附点音符在前、短音符在后所构成的节奏有所不同,由于该附点音符是从节拍或节奏的弱部分开始并占据了其后的强拍部分,所以就形成了切分的效果。这个附点音符也可以称之为切分音。% r% a$ R/ B  r7 k" F! e' B
$ ~4 `" B$ e7 D8 @/ _5 G  P+ C  s

2 d/ I9 @6 j/ y0 o$ q 114334101_9_20171024123328866.jpg
" X' L. [' r( R0 a/ T" Y1 @) q( {* |- [8 {: B0 H
2、强拍休止的节奏:强拍休止指的是在正常的节拍或节奏的重音位置上,没有出现原有的强音,而是由休止符代替,从而使强音滞后,所形成的切分效果。特别是连续的强拍休止,更是突出了弱拍(或弱位节奏)上的音符。
4 X7 q9 G. @' P' B$ P) p! C+ M
+ E$ J6 Z3 m& H 114334101_10_20171024123328913.jpg - _$ g2 t5 j6 ]4 |, E( \. Q) x
! j$ p! c7 n3 v9 ^: l; T
8 b9 Z) u' b2 @) _; T+ j) ?0 |
前音延续并占后拍的部分时值:当前一个音符延续到后面的强拍或强位节奏时,就使原本在这个位置的强音不能发声,其后的音符就形成了节奏上的重音,从而形成切分的效果。
3 I8 i' q: ]; d, Z- _: |/ B$ O  q3 j

; G7 x. j8 W# b2 ?8 v+ T+ v1 @" j1 J 114334101_11_2017102412332922.jpg + q) c* n) `; w

2 H' b% k7 V( e" k: R5 T
$ l4 K5 ~( ^, s切分音的练习方法6 n( e, `$ P) G1 y. P) z5 F- D
& M' ~0 c( ]% J$ V& e2 t# S
切分音经常是从弱拍或强拍的弱部分开始,并把下一强拍或弱拍的强部分包括在内,同样,在强拍和次强拍休止时也有同样的效果。1 |' V3 Z3 H3 Y9 D/ \  j/ B

: f+ a1 H9 Z: ^$ ^! q9 z这样组成的节奏就是切分音,切分音开始往往带有重音,那么切分音重音与节拍重音是互有矛盾的,她实际上就是重音转移,从弱拍或强拍的弱部分开始。3 |: Q9 t, n. a% H

- Q9 l2 s3 a# J: d7 F& ?& E切分音在一小节内往往写成一个音,如果是跨小节切分音,则用连线把相同音高的音连接起来。$ D6 k% O4 H! Y

" f! O$ r5 N4 e" n7 }正因为切分音是从弱拍开始,因此在练习切分音的过程中,一定要注意节拍的准确与稳定,特别是连续切分音。/ i/ |& l  ^5 t0 k# C8 n

9 e3 u/ J5 [, y  g- @% a6 s在跨节拍时,一定要把节奏弹稳。在力度上,切分音比其他音要强些,而关于切分音的时值,要根据具体音乐作品或乐句来分别对待,有些要求每个音连起来,有些则要求每个音稍有分离。
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虽然说重音一般都会伴随切分音出现,但有很多作品中,作曲家对切分音的力度要求却是变化力度,在演奏时千万要注意音符上的力度记号。4 \. T; ~9 J" Z. v
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三连音:将基本音符分成三个均等部分,代替基本划分的两部分。
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切分音:从弱拍或强拍的弱部分开始,并将后一拍的强拍持续在内的音
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发表于 2009-2-8 12:22:23 | 显示全部楼层

乐理基本知识


2 [6 Q  w( X7 S. l, M# b  A  x( ~% }& b
1:音(Tone)
8 @* q& e+ C1 m1 p- c  是一种物理现象。物体振动时产生音波,通过空气传到耳膜,经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右,而使用到音乐中的音(不含音),一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。
8 F( K; L# M1 s6 t: F2:音色(Tone-color) ) h. w7 @; W+ N% N2 Q7 E1 O
  指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的,包括基音和泛音,音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的,音乐的颜色分为人声音色和器 乐音色。人声音色分高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打 击乐器的音色是不同的。 & t3 a0 g# }2 J
3:共鸣(Resonance)
6 {  y$ g7 G0 u$ p0 N8 B  共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时,引起了其它物体的振动,并发出了声音,产生了共鸣。 0 S4 [- T. W" a
4:基音(Fundamental tone) 
) X) ]$ E0 S. T, L- r+ t3 T  物体振动时所发出的频率最低的音是基音,其余的为泛音。基音决定音高。 $ b, L/ b% O8 j8 F* n( y
5:泛音(Harmonic overtone)   x5 a' Q, ^( p3 |
  除了发音体整体振动产生的最低的音是基音,以基音为标准,其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同时振动,是泛音。泛音的组合决定了特定的音色,并能使人明确地感到基音的响度。乐器和 自然界里所有的音都有泛音。 , d5 N% X7 `9 n6 s) S8 v, K1 j1 f
6:音高(Pitch) 7 \7 U& f5 Z) S5 U# G- ~5 r
  音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高,频率少则音低。目前国际通用的标准音"a",是每秒振动440次的声音。 4 }6 p) |; t& t$ C
7:音名(Pitch name) & s. Y/ z5 B9 a- z
  音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一,在各个国家是不同的。被广泛 采用的是:C D E F G A B。 . P: W; M3 e( O( `, o
8:唱名(Syllable names) ) t* U6 {8 `1 t' `5 y
  唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。 大调的主音用1do,小调的主音用6la。
8 }+ d6 ^* R0 W/ N% y9:音域(Compass)
) d( O( \  Q) h' \( E  人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。
% y# h" n. `0 m6 I4 |7 E10:调性(Tonality)
9 v) N4 \& a7 O( D' s6 b- T8 n  调性指调式类别与主音高度。在乐曲中,主音是旋律、和声的核心,其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。 1 f; U- D( z" d( G4 H( d6 X" {5 `  b
11:音阶(Scale) ! H+ L5 N7 |% ?8 B. P1 |
  指调式中的各音,从以某个音高为起点即从主音开始,按照音高次序将音符由低至高來排列,这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行,由高到低叫做下行。我们今天所说的音阶,就是以最普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主。 ! C2 ~( K0 |. g5 c
12:五声音阶(Pentatonic scale) , }6 u- A6 r. Y# I, M8 {5 O; M4 H# ?
  由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如:do、re、mi、sol、la、(do)。 13:大调(Major mode) ) c" b/ @1 z: x4 _. i7 U* m
  调式的一种。七声音阶,其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外,其余均为全音。大调的色彩较为明朗。 0 o! p) E* k( c
14:小调(Minor mode)
$ p8 ?7 J2 U5 q! j6 Z  h/ A( x  调式的一种,七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"現代小音阶"四 形式。小调的色彩一般较大调黯淡,常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调(小音阶)的二三 两音间与五六两音间为半音。
/ }; A6 f" T+ _9 b& y15:纯律(Just intonation) - q1 [- Y7 U4 _: ]3 X* _* p! k
  与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均,所以不能随便转调,现已被历史所淘汰。 9 d" I5 w; x  x9 Y- \$ Z
16:主音(Key-note) ) `0 r7 d  }8 V& B
  调式音阶里的第一音。十二平均律(Temperament)音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音,半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。 " y. Y0 b3 n* d
17:半音、全音(Semi tone、Whole tone)
6 w+ W8 L% E9 y; k$ G7 w9 U! s  将一个八度音分成十二等份,每一份为半音,两个半音相当于全音。半音相当于小二度, 全音相当于大二度。
+ j0 Y& p& v$ M7 a18:协和音程与不协和音程(Consonant,Dissonance) / Y5 {. _% Q$ }" x5 c& R' x
  根据协和的程度可分为完全协和音程(纯1、4、5、8度)和不完全协和音程(大、小3 、6度)。除此之外都是不协和音程。
8 {% V+ }. T2 h0 N  t* d0 D0 s19:音程(Interval) 3 U0 F8 s* t- H! }( T& K
  指两音之间的距离。计算音程的单位称"度",两个音之间包括几个音节就称几度。度数相 同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。
" e0 q# V1 b, {7 ]' i20:十二音体系 (tweleve-tone system, tweleve-note system) # t9 ~+ E& ]' ~
  现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性 与和声体制,将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列,然后以倒置、逆行等技法加以处理, 除非所有的音都出现过,否则任何一个音不得重复。 ( b% d1 ]& {3 b2 c, I
21:五声音阶 (prentatonic scale)
6 `9 ^$ m. O# X  f: C$ b  八度内有五音,谓之"五声音阶"。
% u6 D" U  D* ^. e! v2 i22:七声音阶 (diationic scale) 9 R; U4 g8 W2 n2 ^0 V3 l
  八度内有七音,就称为"七音音阶"。 . r$ t- u! R5 F5 m& ^
23:力度 (dynamics) + Y8 V0 `( o, X& }" O$ p* w$ `
  力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示,如f(强)、p(弱)、<(渐强)、>(渐弱)等。
# R, k7 S8 B( C! a5 S" Y% S5 \! @26: 不定音高 (inderterminate pitch)
6 F  D( g3 E( |5 Y+ K4 L  乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声,原不属于乐章范围。现代派作 曲家常用之,如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。 - z/ |3 m# e! i  c5 ]+ h: B% V
27:不对称节奏 (asymmetric rhythm) # M6 {- B) }% B6 I
  又称"复节奏"(polyrhythm)。在同一乐句或小节中,各声部的节奏不相一致;或在同一小节中,组成各节拍的时值不相一致。广义言之,复调音乐都属于奇异节奏。现代派作曲家所用的奇异节奏,是一种高度复杂化的节奏。
* i$ h2 [$ F' Z28:切分音 (synopation)
  H. X5 y+ [! Q: P5 o" T$ q, z  变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下:   & i" g# N: P* r' e: J% K" P
 (1)、弱拍音延续到强拍位置;      H4 n3 z0 X4 m8 p6 s4 Z
 (2)、休止强拍位置;  
+ r3 Q# w6 U8 ^8 y$ l: c (3)、弱拍音改为强拍。
4 e0 z. \+ Y9 S% R! b29:无调性 (atonality) $ \# v4 `7 y9 P
  指乐曲的构成没有一定的调性基础。
5 ]0 ~5 m$ E& U4 L0 n$ `  `34:平行五度 (parallel fifths)
: F  y7 r* U* b. m5 p" B  乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。十五世纪以来,在对位与和声上都规定应避免平行 五度之出现。   w; i4 S; _  W8 R+ c- w
35:平行减七弦 (parallel diminished seventh) - I* ?4 o0 B1 l7 r( T
  和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成,其特点是无明确的倾向性。 减七和弦连续出现而不加解决,就是"平行减七和弦"。 ! l2 @1 o" x- ?
37:节奏 (rhythm) # V+ ?8 f! x, f6 w2 x
  构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值(包括休止)、乐音的强弱三种。 表现于时值与强弱方面的,即乐音的有规律的轻重缓急,称为节奏。 , n( B! H1 Q2 n" i8 a: V
38:节拍   , L  E* C2 M5 h' y  l
  乐曲中周期性出现的节奏序列。
+ y& f8 U. w! h- p1 g8 z# f6 }7 e42:主调音 (tonic keynote) / D9 |* b, o/ u' J$ ^: `) _  N& _
  调式的中心音称为"主调音"。
: K! {1 c9 s& u8 z! Y0 ?( O- Z43:主调音乐 (homophony)
1 O: e" C/ |- ]. @% W; }  复调音乐及单调音乐的对称。多声部音乐的一种。以一个声部作旋律(曲调)进行,其余声部居于和声衬托的地位。 3 y- o1 \5 d/ x( b7 v
45:半音音阶 (chromatic scale) 8 b; {8 f4 j4 v
  相邻二音的间距为"半音",谓之"半音音阶"。 , `- n" h+ B) c9 j/ w- P1 y9 d) g
50:全音音阶 (whole-tone sacale)
6 c  O. [& G% X# S  相邻二音的间距皆为全音,谓之"全音音阶"。
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