世界上最具标志性的五大录音室

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是什么让录音室成为标志性建筑？是穿过录音室大门的艺术家、他们录制的唱片、捕捉唱片的工程师，还是录音室本身？对于音乐专业人士来说，录音室不仅仅是工作场所。在这里，创意变成音轨，瞬间变成大师。

少数几家录音室不仅举办了伟大的录音会议，它们还塑造了音乐本身。这五家录音室之所以能成为标杆，不仅因为它们录制了什么，还因为它们如何塑造了整整几代人的声音。


由 Abbey Road Studios 提供
Abbey Road 艾比路录音室，伦敦

提起艾比路，大多数人会想到斑马线。不过，对于音乐专业人士来说，背后的建筑才是最重要的。



艾比路录音棚 (Abbey Road) 由 EMI 公司于 1931 年开业，迅速成为古典音乐录音的中心。但它的声誉在 20 世纪 60 年代发生了真正的转变。当时，披头士乐队与乔治·马丁（George Martin）合作，将二号录音棚 (Studio Two) 变成了一个声音游乐场。他们对磁带循环、倒放录音、近距离拾音和多轨录音的实验，为我们如今所谓的现代音乐制作奠定了基础。


Pink Floyd 的 The Dark Side of the Moon 也是在这里录制的，此后的几十年里， Radiohead 、 Oasis 、 Amy Winehouse 和 Adele 等音乐人都在这里继承了录音室的传统。时至今日，这里仍是世界上技术最先进、最适合艺术家的环境之一。

如果你使用过 DAW、自动淡入淡出或录过音，你就会对艾比路录音室有所了解。

官网：https://www.abbeyroad.com/the-studios

艾比路录音室



Sun Studio
太阳工作室（Sun Studio）虽小，但很少有房间能发出如此大的声响。如今，这里白天是热门旅游景点，晚上仍提供录音服务。

该工作室由山姆-菲利普斯于 1950 年创办，原名孟菲斯录音服务公司。它成为摇滚乐的发源地。50 年代中期，菲利普斯录制了一些模糊了节奏布鲁斯、福音、乡村和流行音乐界限的艺术家的唱片。想想猫王、约翰尼-卡什、卡尔-帕金斯和杰里-李-刘易斯。

他们的录音原始、急促、有点难以捉摸--这些特质在追求真实性的现代制作人中仍能引起共鸣。太阳公司的回声充斥的回旋人声和嘎吱嘎吱的现场乐队演奏，为数十年来的摇滚乐制作奠定了基调。

太阳工作室提醒我们，完美并不总是目标。有时，关键是要投入到当下的能量中去。如今，这个空间仍在使用，并向游客开放。对于任何一个从事音乐工作的人来说，站在那间狭小的现场录音室里，都有一种穿越时空的感觉。

官网：https://www.sunstudio.com/record

由 Electric Lady Studios 提供

纽约市 Electric Lady Studios

1970 年，Jimi Hendrix 委托设计了 Electric Lady 工作室，旨在与众不同。

亨德里克斯厌倦了毫无生气的录音室环境。他想要一个鼓励创造力的地方。于是，他与建筑师 John Storyk 和工程师 Eddie Kramer 合作，建造了一个这样的工作室。圆角设计、彩色灯光、休息空间--这既是一个录音空间，也是一种氛围。

虽然亨德里克斯生前只在这里录过一小段音，但录音室很快就成了崇尚自由的艺术家和制作人的天堂。从 Stevie Wonder 到 Patti Smith ，从 The Roots 到 Frank Ocean ，Electric Lady 一直是创作的神经中枢。

尤其是 A 录音室，其音质的准确性备受推崇。但 Electric Lady 的优势在于它的氛围。它提醒人们，在创作过程中，舒适度、设计和音效同样重要。

如果你正在建造一个空间，或者正在考虑如何让艺术家发挥出最佳水平，那么 Electric Lady 就是让创意有形化的大师级作品。



官网：https://electricladystudios.com/studios/


Capitol Studios, Hollywood

Capitol Studios 位于洛杉矶 Capitol Records Tower 的底层，1956 年开业，很快成为音质的代名词。

录音室的设计以声学创新为宗旨，设有Les Paul 开发的地下回音室，至今仍在使用。早在近距离麦克风技术和多轨磁带系统成为行业标准之前，Capitol 就已成为这些技术和系统的先驱。

Frank Sinatra、Nat King Cole、 The Beach Boys 以及最近的 Paul McCartney 和 H.E.R. 都曾在这里录制过唱片。录音室 A 的现场录音室仍然是全乐队录音和管弦乐录音的首选，其均匀的频率响应和温暖的音质备受推崇。

Capitol 是一个技术参考点。几十年来，它的设计、设备和信号流一直影响着录音室的建造。它依然活跃，依然受到追捧，这充分说明了第一次就把事情做对的长期价值。



官网：https://www.capitolstudios.com/

Hansa Studios，柏林

并非每一个标志性的工作室都是仅凭技术规格建成的。有时，关键在于地点、时机和背景。

Hansa Studios 位于离柏林墙几步之遥的地方，在 20 世纪 70 年代末和 80 年代获得了传奇般的地位。大卫-鲍伊（David Bowie）与托尼-维斯康蒂（Tony Visconti）和布莱恩-伊诺（Brian Eno）在这里录制了《英雄》，捕捉到了冷战时期柏林的紧张情绪。后来，U2 乐队在这里录制了《Achtung Baby》，在这座城市分裂的能量中重新塑造了自己的声音。

主厅名为 “大师厅”（Meistersaal），曾是一间舞厅，天花板高耸入云，自然混响效果无法用插件重现。房间里的一切都被染上了色彩：鼓声变得更有深度，人声的坐姿也不同了，编曲也变得开阔了。

虽然柏林已经改变，但 Hansa 仍然是制作人和工程师的朝圣之地。尼克-凯夫（Nick Cave）、Depeche Mode 和无数其他音乐人都曾在这里汲取能量。这里提醒人们，在哪里录音，就会在哪里录制出什么样的作品。




这些录音室为何重要
人们很容易将注意力集中在设备上。艾比路有费尔柴尔德。Capitol 有回音室。Electric Lady 拥有 Neve 和 API 音箱。但仅凭工具并不能解释这些地方的特别之处。

这些录音室之所以重要，是因为它们所创造的环境--物理上、情感上和文化上的环境。艺术家们来到这里，不仅是为了捕捉声音，更是为了寻找自我。工程师和制作人鼓励他们在这里找到自我。

作为一名音乐从业者，这应该引发一个问题：你是否在创造条件，让非凡的事情发生？无论你是在高端录音室还是在一间改装的卧室，你是否鼓励冒险、自信和信任？

你可能永远不会在艾比路工作，但你可以把它的经验带在身边。有几本好书蕴藏着瑰宝：《艾比路》（Abbey Road： 世界上最著名录音室的内幕》，作者大卫-赫普沃思，以及《通往斯吉星尘的阿比路》： Ken Scott 和 Bobby Owinski 合著的《Abbey Road to Ziggy Stardust: Off the Record with the Beatles, Bowie, Elton & So Much More》充满了有关这段历史的珍贵资料。

你可能永远无法拥有 Capitol 的回音室、经典的 Neve 或 API 音箱台或 Hansa 的大厅。

这里有真正的启示。伟大的录音室并不是在追逐排行榜。他们创造的是一种能让有意义的事情发生的环境。

这就是我们的目标。不仅仅是录制音乐，而是让音乐值得录制。


官网：https://www.abbeyroad.com/the-studios