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全方位的金曲奖编曲名家 — 洪敬尧先生
1 T, r9 y4 ~) | L1 m洪敬尧在国内编曲中算是一个异数,他本身除了是横跨国、台双语的编曲(着名的作品如哈林的山顶黑狗兄),也是金曲奖的最佳制作人(爱的一生),还是出过一张演奏专辑的艺人,更是国内演唱会炙手可热的键盘手(如周华健的巡迴演唱会)......,是少数活跃于幕前与幕后、舞台上下通包的全方位音乐人,我们很高兴在明水录音室访问到他,与他谈谈音乐制作的相关种种问题。
& q) ~3 t' S/ p- ^3 g! ^2 n 方:阿尧的键盘功力众所皆知,请谈论一下玩音乐及学习键盘的历程?1 U3 }$ S5 i" i& ]! O
洪:说起来这和我的家庭有关系,家父(洪一峰)从小就让我们受音乐的训练,小时也曾经学过古典钢琴,不过后来就没学了,当然练习是很重要的,不过我曾在西餐厅受教于一位日本的音乐顾问,他教了我许多音乐的观念与弹奏技巧,还有如何分析音乐;后来因为组了乐团,玩了一阵子流行乐之后,开始疯日本的FusionBand如Casiopea,T-Square等,花了很多时间去研究、学习,甚至去看录影带观摩,后来再做场时就会要求自己在音乐性与弹奏上要如唱片般的精准。
1 \2 O3 }5 X J3 o w 方:所以那时已经在为成为Pro做准备!!8 c3 l7 C# O; \. o- b' I6 p
洪:对,然后退伍后和黄小琥做场,那时候我们团在Pub圈还蛮有名的,也一直抓歌、练歌,所以那段时间进步很多。 0 c) j, a/ }. y( w S
方:谈谈成为编曲的过程?
7 b$ B( f7 c c' E 洪:在当兵之前组了乐团,开始做了一些西洋流行歌曲,同时也接触到MIDI,买了一些器材,然后就去当兵了!! 退伍之后,继续做场,在Pub认识了很多圈内人,然后自己也买了一些器材在家里玩,然后就开始编曲的工作,周华健是我进入圈子关键性的人物,那时他已经出过第三张专辑,华健那时要找一个Band作固定的班底,就找上我,我和他了之后蛮投缘的,然后我们就开始做校园巡迴,后来还出国去琉球表演,此时算是真正进入这个圈子里。
$ @; Z- }& u; H$ e' B& E1 d 方:那时候还是Live的Player?
) K3 K- g5 Z' W- C) `# k 洪:是,一直到现在都还是!!算起来这个时间拖得蛮长的,但是这和编曲还是有差距的,何时开始正式的进入编曲工作?我记得第一次是华健的不要讲,之后也是做过流行45转,刚开始时也是一团乱,现在听都还觉得很好笑,然后是哈林的英文专辑,大概就是这样进来了。
7 ~) X" W1 S- Y9 g1 ^ 方:之前也做台语的编曲,如何平衡这两种完全不同的风格?
/ Y6 [( s3 n4 z6 s2 b; A9 Y+ L" M 洪:这跟我小时候的背景可能有些关系,我很容易可以分别其中的界限,其实我小时候听过很多台语歌,也当过我哥(洪荣宏)的专属乐队,那时候的台语歌其实就是演歌,演歌又有分新旧之别,新的演歌用的音色也比较创新 ,那时候听了许多比较新的演歌,所以日后在编曲时很自然就会联想到而编进去。
6 o- j* g* B& c3 z; U 方:阿尧大部分的编曲是使用Realtime还是Step为主? u+ z d7 P7 J+ I F p' R0 t* @
洪:我大部分全都是用直接Play的方式,很少用Step 5 K! G1 P. j' l: ?) M/ ~
方:全都Quantize(量化)吗?
`5 m+ F N+ L C: w# y- H 洪:刚开始我的做法是除了鼓与贝斯之外全都用直接弹的,也很少去Quantize,越听越多之后,发觉有些东西还是要修,否则感觉不对,现在我则是全部先Quantize一次,然后要Realtime的部份再拉出来重弹。2 L5 Y! C$ D1 g) B' [
方:谈谈编曲的方式?8 q# o/ I/ J: ^2 r& ^9 @
洪:我编曲其实没有什么固定的模式,会花很多时间去挑Tone(音色),一开始先听听风格,首先先把和絃挑出来,然后会开始找音色,有时候会去找一些比较新的Tone。 8 H) W$ L3 \9 }5 N+ z
方:取样机的使用频繁吗? R c1 [) M: F4 L; C
洪:除了鼓与贝斯之外,其他如很真实的弦乐我也会用取样机,我很少去修音色,而且也很少去自己Sample音色,我买的CD-Rom大部分都是Sampler CD(已经编辑好的音色)。对音乐的灵敏度与反应很重要,而且要很迅速
- U2 [% Q" Z, @2 Z: f2 i 方:为想成为编曲的年轻朋友提供一些自己的经验?+ ^4 G# ^" D% T
洪:我觉得本身对音乐的灵敏度与反应很重要,而且要很迅速,很多人Play的功力很好、对机器很熟却无法上线,因为灵敏度不够,倒不是Sense的问题。然后要不断的给人新的东西,同样的招式用一两个月就不行了,要不断注意新的东西。还有就是不能太主观,要很容易抓到制作人的想法,并且充分的沟通。$ w& {; e( M8 _, b0 _( {: ]
方:最近是否会发现音乐形态越来越丰富,编曲会不会有莫衷一是的感觉?( r9 \4 k9 ]3 n) L' e2 @& Q7 C
洪:会,这时候以前累积的知名度就很重要,当唱片公司也不知道要什么的时候,我们一线的编曲因为被认为比较主流,所以还是会让他们比较放心,不过因应现在多变的音乐风格,现在还是要做些调整。
, a3 l9 r+ z N6 } 方:如何面对编曲工作的疲劳倦怠?
" p" t- c3 j k8 x+ D 洪:因为我每次编曲都要先想、先找Tone,所以会花很多时间,我觉得不管你有没有疲乏,我认为还是要常编,这样对频率对敏感度才能保持在巅峰状态。然后我会去当Player、或是写写歌来调适自己。
, `/ F$ O& B+ ~/ M) C 方:谈谈你未来的计画?5 U: [+ i- ?5 O$ {+ f \/ s
洪:本来是有计画朝全方位的艺人来进行,编曲是一种谋生最基本的工作,我的愿望除了做全方位的艺人,也计画签新人、制作唱片。
9 v5 u; U' T+ W1 ~ 方:阿尧你买CD应该买得也很兇?
' g! f! G- ?1 }' P/ i 洪:现在都买一些比较Popular的,风格不拘,以前因为玩团比较会买演奏的专辑。( A- F* S& s1 k
方:有热诚的年轻人如何进来?9 u" R5 v! v0 B
洪:要看他想成为什么? 譬如说想成为编曲,最简单的方法是透过管道去认识制作人或编曲,然后要很有定性与耐力,直接让圈内人带的进步会比较快,在家里自己钻研进展太慢了,好像不太可能会出线,很多人已经编得不错,但是速度、效率却不够,然后还要了解制作人要的东西.....,直接进来找人带应该是最快的方式。
3 t4 U+ c4 g; [8 Y- j1 o 方:有没有出国学习的必要性?
3 p* M1 Y7 a9 E/ y6 L$ R! | 洪:如果是线上的人,出国去充电观念可能是不错,不然实质的帮助不是很大!!因为台湾有它现实的环境与工作方式。
* _5 I% s9 P/ ], K) [. t) M 在这短短的时间内结束了访问,感觉上阿尧对音乐市场似乎还有许多的期望未达成,除了祝福他能逐步达成他的理想,我们希望透过这个键盘功力在国内名列前茅的编曲名家的建议,能够让许多殷切期待进入圈子里的人对自己的未来有更具体的想法,结束完访问,阿尧又继续走进地下室开始另一首歌曲的编曲,音乐的工作不曾停息......... |
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