12个必要的主唱人声(Lead Vocal)混音步骤

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12个必要的主唱人声(Lead Vocal)混音步骤

WAVES提供了以下的教学，希望透过这12个步骤让您的人声变得更动人吧。从编集到加入EQ与压缩，请确认您的人声混音过程都有做到这些事情。



步骤1：编排(comping)与编集(editing)
混人声的第一步绝对不是马上就来混音，而是要编集您的人声档案，当然混音师有可能就只负责混音的部分，但有时也得要把人声档案中各个最好听的部分挑出来再整理，而这个过程就叫作编排(comping)。

comping的用法会根据您所使用的DAW会有一些些微的差异，不过基本上的概念是一样的，就是把每个音轨中最好的部分提取出来集中整理，让人声听起来展现得更棒。
而其他的编集工作还有把人声声轨中没有歌唱的部分剪掉或是修正人声中的呼吸声，至于呼吸声要拿掉多少取决于您的喜好，这通常是跟音乐风格或是它在混音中听起来的感觉而定。有时候您会想要一些呼吸声，有时候却不然。不过想试着处理呼吸声的话可以使用一些外挂像是DeBreath 会更容易一些。
通常comping会是人声混音的首要任务，而其他的编集工作可以待您稍事休息后再进行，适时地转换心境可以让您的耳朵与想法保持清新。


步骤2：调音(tuning)


人声总是会有音程跑掉的地方。而这样的问题可以使用音程修正软件来解决，像是Waves Tune Real-Time等(按：修音软件百百种，请用习惯的就好了)，经过音程修正后的人声，我们会把声音重新轮出，以用于后续的混音工作中。



步骤3：增益构筑(gain staging)


人声在整个混音当中应该是最具动态的乐器了。但是作为乐器中最重要的一部分，人声的动态应该要被好好地控制住。

在控制动态的过程当中，为了避免因为过度压缩而造成的pumping effect，第一步应该要先减少增益到合理的范围，您也可以直接手动调整动态或是使用像Vocal Rider这样的插件。


步骤4：减法EQ
当您把声音调好后，接下来就是要把重点放在声质的改善上，而改善的第一步就是要把有问题的频率给清掉。有问题的频率通常包含了过度的低频与刺耳的频率。

一开始最好处理的就是低频的部分，由于人声不会延伸到80-10Hz以下，所以我们通常会使用高频过滤(按：俗称低切)把这范围的频率给剔除。
如果您不太会辨识哪些频率是在干扰您的混音，请试着使用名为「扫频(sweeping)」的小技巧：
把EQ当中的Q值调到最大，让EQ能影响的范围变到最小.

将EQ的增益(GAIN)调大一些，调到最大也无妨

慢慢地扫过EQ可影响的频率(按：

通常是0-两万Hz)

当您听到了特别或是不好听的共呜时就停止扫频

削弱这段频率

试着调整Q值再听听看

请记得EQ的其中一个黄金守则：「削弱的话请窄窄地削除，增幅的话就大范围地加上去」。也就是说当您要削弱某段频率请用高Q值，如果是要增加的话请用低Q值。
动态EQ(Dynamic EQ)对于人声是相当有用的工具，因为人声的频率会随着时间一直在变化。这类型的EQ通常在是某段的频率超过一定的音量才会有动作，这样一来就可以调整您想要的频率。
下面这个影片是混音师Dave Darlington (David Guetta, Avicii, Sting) 示范如何用F6 Dynamic EQ降低恼人的声音而又不会牺牲掉整体表现。




步骤5：加法EQ


当您处理完人声有问题的频率后，现在就可以为人声加入一些特色进去。通常在混嘻哈曲时我们会加入一些低频让声音听起来更有力，而在混摇滚曲时会把人声的中频调高一些让人声可以在密集的混音中更突出一些，或者是在流行曲中提高人声的高频增加存在感。
但是请注意2-5千Hz的频率，随便地增加反而会带来恼人的刺耳声。
讯号处理流程

有些混音师喜欢在EQ之前先用压缩，有些则是喜欢先做EQ，也有人混着用。不同的处理顺序也会产生不同的声音，所以多试着去找找怎么做会最适合您目前的场合。(按：怎样做最适合也只能凭经验，所以WAVES在这里并没有着墨许多)

步骤6：去嘶声(De-Essing)
如果人声有听到一些刺耳的声音，一般来说会先使用DeEsser来解决，DeEsser其实也是一种压缩器(compressor)，只是它更集中在处理某段特定的频率，DeEsser的功能就是把人声中S跟T子音所产生的剌耳嘶嘶声给消除。
利用DeEsser中的监控功能，让您找到那些恼人的频率后，调整好阀值(threshold)，让DeEsser在声音开始变剌耳的时候作动，这是一般DeEsser的操作方式。

步骤7：压缩(Compression)


当您把人声的音调处理好后，接下来就是要把人声的动态压得更密一些，让人声可以在混音当中表现得更突出。现在在市面上有相当多的压缩器，人声也很常用到压缩器，而这些压缩器对于声调的特性以及动态的处理上都有些许的差异在。

通常我们会把声音压在3-6db之间，常用到的是限制器型的压缩器，像是CLA-76或是SSL-E或G Channel。压缩器只会对声音的最大峰值进行调整， 所以一般来说压缩器不会对整段声音进行作用。


接下来就是设定压缩器的起音(attack)与释音(release)时间。以下是找到最佳设定值的简易方法：


先从最长的起音时间与最短的释音时间开始。
慢慢地减少起音时间，直到你感觉开始压到声音开头的部分。
接下来，慢慢地增加释音时间，直到您感觉到压缩器在歌里面作用地恰到好处
(按：感谢EAjRock的指正，这里WAVES在第二步打成increase attack times，造成译者的误解，实际上要decrease attack times才比较合理)

通常我们音压缩声音时，希望最大峰值对比于增益衰减(也就是压缩量)能控制在3-6db之间，(按：感谢EAjRock的指正，这里WAVES似乎也把GAIN REDUCTION打成GAIN EDUCATION，造成译者的误解)当它将要回到0db时，下一个声音又会开始被压缩，当然您也不会太希望声音完全被压得死死的没有变化，不过您却还是希望声音要有力量啊，而如何找到这个平衡点得需要靠您多累积经验与训练您的耳朵了。


步骤8：再一步压缩(More Compression)


不少混音工程师会使用一连串的压缩流程，也就是使用多个压缩器但是每个压缩器都先作用一些些就好了。这些工程师通常会先用快速峰值限制器型的压缩器(fast peak-limiter style compressor)，然后再用作动比较慢的压缩器去捏出声音而且也可以保持声音的动态。

而这种比较慢的压缩器其中一个最知名的就是CLA-2A光学压缩器(按：来自知名的LA-2A光学压缩器)，不过其他类似的缩压器像是PuigChild(按：来自Fairchild)或是Kramer PIE(来自PYE)也有不错的表现。
这系列的压缩器使用方法，它的概念是第一步先快速地处理好声音的最大峰值，接下来再慢慢的塑造以及保持声音的动态，下面的影片中，Recording Revolution的Graham将示范如何在声音上使用两个压缩器。




步骤9：更进一步地压缩(平行压缩)(Even more(parallel) Compression)


如果您想要比较现代而且更贴近您眼前的声音，通常会用到平行压缩这项技巧，将人声导入辅助通道(aux channel)后，再用效果比较剧烈的压缩器(像是CLA-76或是dbx 160)作处理。

在这个平行压缩的处理下，试着去用高压缩比、快速的起音与释音时间，以及较低的启动音量(threshold)，然后将这个高压缩的声音加入一点点到原本的人声中。这项处理方法不但可以让人声保持在前头，而且也可以继续维持人声原本的动态。


步骤10：饱和度与失真 (Saturation and Distortion)


在人声中加入少量的饱和度或是破音效果可以让声音更厚，而且像这样加入泛音的方法也可以让您的人声不会淹没在混音之中。

在模拟录音的方法中，饱和度是透过前置扩大器的增益加入的，而这是出现在混音台的通道回路或是录音机中。拜科技进步所赐，现在的外挂已经可以让您在DAW中模拟这些独特的饱和度处理方法。
Scheps 73’s的前置扩大部分在饱和度的处理尤其作得更好，当然NLS Channel混音台模拟外挂中的drive部分也能作得不错。
如果您还想来些更具侵略性的声音，试着把人声传送到辅助通道，然后催多一点的饱和度和失真下去，然后将它跟原本的人声混合看看，记住，只要加入一点点就很够用了。
在下面的影片中，Dave Darlington展现他是如何加入平行失真到主唱人声中，并且巧妙地让人声更加突出，他所使用的外挂是Manny Marroquin Distortion：


步骤11：残响与延迟 (Reverb and delay)


现在您已经把人声的动态与音调调得不错了，然后是该来加点空间感到人声里了。立体声效果的残响与延迟可以增加声音的广度，而单声道效果则是可以增加声音的厚度。

一般来说，残响跟延迟是要跟音轨中的节奏速度相配合。较短的效果可以营造较小的空间感，反之则可以营造较大的空间感。
为了避免把混音搞得一团槽，在下一组词唱起前就让这些效果消退掉，而消退的时间取决于人声的节奏，通常会是1/8，1/4或是1/2音符。
H-Delay外挂对于加入延迟或回音去强调某些单字跟词组特别地有感(按：可惜这篇文章没有特别指出是哪些字)，通常我们会在辅助通道插入延迟外挂，然后选您想要的重复的单字或词组，再尝试设定时间、回馈量与等化效果。

步骤12：自动混音 (Automation)


自动混音是您在人声处理中最后的点缀，在整首歌曲当中，改变人声的音量是个让声音活起来的最好方法。

同样的概念应用在残响，延迟或是饱和度中也可以让音乐或是歌唱的部分更有感觉。多多尝试这个技巧可以让效果器呈现的效果更能让人去感觉到，而不止是听到而已。
当然在混音的过程当中，其实某些步骤去作不一样的处理也是满OK的。如果在您的脑中闪过一个不一样的想法，就去作看看! 当您从团练或是小型聚会演奏中听到了一些音乐，然后您可以完美地去想象要怎么样去画EQ还有声音要怎么压的话，就快点去作吧! 不要让您的灵感就熄掉了。
同样地，如果您混音了好一段时间，作一些小改变让您出戏一下吧，像是去作一些应该作的例行公事。有点像是恢复弹性，适时地改变活动对于混音相当地有帮助，而这些改变也可以使您的工作更臻至完美。
对于人声混音中有什么地方还有什么遗漏之处或是有其他的见解，麻烦大家可以多提供意见与指导，感谢!