各种作曲的技巧经验谈及弹唱例子

yinpin

整理了一段时间！我再发一个有关作曲技巧的贴子！

. ^3 F- b0 V4 d" \都是个人积累的一点儿经验！希望对大家有用！
4 X! U0 k! J' z
) O+ ^; ?" p0 J1 i作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！
" G0 \" }. Y$ t  W( C* |/ o
2 Q! h% a/ ^: B1 R9 [4 e# x两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！

# U8 t# l: q- Q1. 使用和弦加入经过音来作曲。适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！
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3 ^% l1 {9 p" X这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！
4 G1 R; i! C! |3 ^5 c
- D( j6 O# X% ?9 t% q如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!
- }4 t* Z8 M4 Z( C" v
还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
8 ^1 i; L, o- D% a6 b
9 D2 {+ A3 [  Q$ J8 @- X7 K5 }
4 H( i4 A" N. g, {0 W& F7 E2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！
9 p7 m" M  l/ m( O
如：

    大调自然音阶： 1 2 3 4  5  6 7

# H5 {  O$ P; Z% Z    小调自然音阶： 6  7 1 2 3 4  5

3. 使用各种特色音阶来作曲。
+ s$ w& B- J- P! ^
* V2 z/ s, h0 _/ K' j# f9 I这一点，我要重点讲一下！
0 X7 Q' h& n5 K8 ?& I8 o
我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！

0 @2 j" F' b3 j* E7 d# E如：

a. 我国常用的五声音阶：
* x0 |/ T& `! K! ?1 ^6 j" I. y
    大调五声音阶： 1  2 3 5 6
, }1 t8 m, B9 T- ~6 T) t% G5 C
    小调五声音阶： 6 1  2 3 5
5 z9 v' i, j2 ~( k
/ \# o8 S) ^5 y5 V6 U4 [b. 和声小调音阶： 6  7  1  2 3  4  #5
% C+ f! V% Y# l+ R- z  Q% Q
. q! M5 B# p3 f0 e  }9 D2 t* vc. 大佛里吉亚音阶： 1  b2  3  4  5  b6  b7    （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！
7 H6 U. L2 k, J# {
d. 自然音阶的各种不同的模式：
9 Z& G4 t2 R* x! T/ @+ ^1 g
6 c$ u0 Z+ h0 f$ i. O4 j    爱奥尼亚模式：  1  2  3  4  5  6  7   （Ionian）也就是大调自然音阶！
. o* Z- `: z  W. e
    多里安模式:    2  3  4  5  6  7  1      ( Dorian )
4 B) H$ ^- |* G# N
  u2 U2 \, J6 Q) X1 M% ^    佛里吉亚模式： 3  4  5  6  7  1  2      （Phrygian）

. K+ b3 G+ H- i, r) L: g# t    利底亚模式： 4  5  6  7  1  2  3        （Lydian）
& A- \4 F" c2 m6 {. b
    混合利底亚模式： 5  6  7  1  2  3  4      （Mixolydian）
* Z$ N* X3 ]/ V& a% `
0 X+ z3 m& Q4 j! ?/ a  g    洛克里亚模式： 7  1  2  3  4  5  6       （Locrian）

solutions

以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！

e. 减音阶： 1  2  b3  4  b5  b6  bb7(6)  7

f.  半-全减音阶： 1  b2  b3  3  b5  5  6  b7

* \: \; U8 ?' A4 h9 U  K  O/ D  Mg.  全音音阶： 1  2  3  #4  #5  #6
6 h$ c& K5 v2 |( E+ g
. R& `3 x7 p6 X$ u. Xh.  布鲁斯音阶：  1  b3  4  b5  5  b7   ( Blues )
3 j. l; T  w8 E; w1 u7 d
. e) x: [' o9 @2 S0 k' ~1 ci.  混合布鲁斯音阶：   1  b3  3  4  b5  5  b7

j.  大利底亚音阶：   1  2  3  #4  5  6  b7      ( Lydian-Dominant )
  e3 l4 S0 ?# E# U( Z/ u) R
k.  超级洛克里亚音阶：  1  b2  b3  b4  b5  b6  b7       （Super-Locrian）

l.  印度音阶:  1  2  3  4  5  b6  b7       （Hindu）
+ m* H7 l& F* C2 S0 P% `
4 |; ~& U6 ^9 ?+ ]m. 吉普赛音阶： 1  b3  #4  5  b6  b7     （Gypsy）

# c6 D9 j+ G3 y& h- _n.  匈牙利音阶： 1  #2  3  #4  5  6  b7     （Hungarian）

o.  匈牙利小调音阶： 1  2  b3  #4  5  b6  7      （Hungrarian Minor）
0 c/ Y" ^6 \, s* n
; D0 E$ k$ Q% B0 \4 ]2 e& ep.  旋律大调音阶:    1  2  3  4  5  b6  7  1  b7  b6  5  4  3  2  1

" J2 m1 J3 ]; S" X9 wq.  旋律小调音阶：   6  7  1  2  3  #4  #5  6  5  4  3  2  1  7  6   

! v3 G/ [) R# @r.   日本音阶： 6  7  1  3  4
  f3 X9 i; x! o, ~! f6 z1 Y
& ^" s1 Q/ C6 k: G其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！
. L' b- I. [- F% x( a- |' B
4.  借助各种乐器的音阶特点来作曲。
7 s0 [* y# Z/ e+ A( A/ ?
. E% S- d, S3 K; R     如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！
. W: x% S$ U1 k! G+ w0 x4 U1 x9 r
5 a& l2 ~2 F+ L# z     再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！
0 j. r' v  C; P8 j
$ x. y9 v+ z2 _0 Y+ @: S; i- }5.  模仿说话读音高低的方式作曲。也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。

# G( a) O0 |5 Y模仿读音作曲的秘诀!
秘诀,两个字: 好听!
随你们的心情去写!

solutions

具体地说:
% ~5 r9 e1 F7 v  j: `% h
. Z$ S6 Z; z8 s0 u1 ^+ f
9 d' Q1 b9 S/ }0 h汉字有四种读音:
# G3 Z0 c! O# t, L+ P. i/ T
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！

  ?5 H3 F' H* B% {# }如用于为歌词谱曲的话：
5 n2 u7 Z7 a, t, d% w# N) C3 W+ d
% g* ?6 a% E% D% S比方说：
  w% `/ }# P8 c  ~' K- i1 n
! T5 u" @6 M& L7 Y4 y; g第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！

3 m+ S' }) J/ n% B7 ]) [5 p如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！
  i0 `# z* {1 \: M! s
如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！

+ {% q; U# L$ t$ i2 Z+ ?6 h& @如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！


/ H! x* {5 A8 L  C这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！
/ a% ]# U: N6 ]5 a! }
6 x/ j) v# S5 h+ V5 \- ?以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！！！
; n; y& `0 Z+ n0 S* ?& ?" F# t
: H6 S4 S( D" s5 t( h9 ]! G
# X* ]8 |0 i0 V6 [! b如：
. n/ M; t( c% D$ N2 G3 w
- f1 x% B5 }% a4 J! V1 }  S           梁朝伟的<<一天一点爱恋>>
( ^& \3 i- i! q- \- f. x: b1 e( u! k           陈晓东的《心有独钟》
           迪克牛仔的《梦醒时分》
           孙燕姿的<<开始懂了>>
           庾澄庆的<<情非得以>>
7 o" o( D2 E) h) o, }: L6 U# m           周惠的<<约定>>
+ B/ s0 T( ~7 _- T' y           杨坤的<<无所谓>>
' N' d  c/ k  A! R) M           阿杜的<<他一定很爱你>>
0 H# k1 w$ j$ [7 i+ V7 V           Beyond的<<喜欢你>>,<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显！
  j2 a. e9 r* g: K8 |4 K' P' u8 {
, ]7 x8 a0 }( C; h- y* b再补充说明一下:
像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:
任贤齐
2 q2 W2 D1 l* e( s( G5 [  s1 ]如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!
老狼
<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!
朴树
/ _# s7 ]) {& x( h" h<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>,<>等等!
许巍
有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!
9 ]1 @+ I* C, u. g- E郑钧
- _4 Y) I9 h- ?9 s, Y% a" y$ B<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!
另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!
" k, u& i# _3 a* x/ F) O4 N# H总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的！
最典型的例子还有:
像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:
蔡琴
<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!
有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!
如喜欢呐喊和呼唤的歌手:
张惠妹
+ F! U. {7 c! U' b  b<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!
还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!
; |5 B9 ?% X* @如:
, {' Q, e& ~$ @/ h/ b- M9 r3 k) C周惠,王菲,那英......
! Y9 A' W4 l5 z. k. c. ^# P1 o" t齐秦,羽泉,迪克牛仔......
太多了!!!说不完了!

solutions

为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如： 老狼，朴树，许巍等。
另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!
当然不能所有的事情都一棒子给打死!
+ V$ ?% ^" c& N7 j也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!
( N# k0 B  s6 N4 A
6. 用音阶模进的方法作曲。

8 J+ H4 @( i& z6 \6 R音阶模进:  也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!
* ~$ H" l$ ^- x( ~8 x! j也就是后面的旋律模仿前面的旋律！
# h: G4 e2 B: S
! U' e6 X* J3 J" k比如说:
上行:  1234  2345  3456  4567  5671
(最后一个1比第一个1高八度!)

171   212   323  434  545  656 767
( F( q8 H5 S5 a* A(第一个7为低音,其余音为中音!)

' z8 {  t2 B1 |( {  ~- ^* @: S3 y1671  2712  3123  4234  5345  6456  7567  1
(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)
0 @. _% ]; y  T- ]
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
7 p+ ]& Z3 g5 S7 u) K5 U& a5 w; N
, d1 L" K5 _, r- I) }* a9 T下行:  4324  3213  2172  1761  7657  6546  5
$ h' F  v5 `! t! j(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!  )
8 j0 O* D, V! l/ I, r: T1 a         
$ z5 F4 v+ ?* T. S* m         6316  5275  4164  3753
(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!  )

+ @0 ?1 w# _% c/ c7 r注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!

( b- i2 B, B; H4 \! q0 N1 Z2 A
) q8 V. k! E2 ]详细说明一下！
如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)）

5 G  N! T( ?! i2 w6 L& _! N9 [- i6 ]我们来仔细分析一下这一段音符的结构:
# a9 \+ ]$ o+ u
; d6 y/ Y* b  ~+ Y7 v我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:
! k" t, f# A( `2 Q% ^+ n  p1 _1   2   3   4   5
- w" B& K5 @5 P# v音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!

我们再来分析每一小节:  
1671
1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
* q. C5 _0 f! Z1 l% m- G$ P; N2712
* T% k8 ~. Z9 S, [$ ^8 g* ?2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!
3 b. ~2 z7 x# \3123
! K5 p5 K) g+ K6 S: R' O& p3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
: q: J3 J1 M! m: G4 m1 Z3 ^  [以下同理!
可以看出,它们的结构是一样的!
1 O* B3 @6 u. `: b2 K' {* i! f也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!

& |. B, f4 M1 o7 W* e; K1 y' B
当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!
7 g+ a$ J: y( f% Z如:  4132  3721  2617  1576  （从第二小节开始,567为低音)!
( {) t+ L4 i1 _, a. s
好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!
我跳,我跳,我跳跳跳!
3 d) s; |, `1 s- o我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!
1321  7217  6176  5765  ......(第2小节开始,765为低音)!
9 ?! T8 ], x& o+ G+ [哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了!?

solutions

7. 反复。
+ o5 T/ g) L7 m; u
: b. l$ S2 Y; F) u8 t作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,
) v. `* s* N+ U+ V& G. @& \很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!
如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!
当然,主歌里也经常用到的!
$ ]1 I: @+ }7 y+ @/ T0 `可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!
9 t/ s* ]# {" B$ w( W3 O9 n: s) P# c反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!

8. 环绕。(我暂且这么定义吧!)
( H" v' n3 }$ o5 m3 ?0 f
环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!
我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!
比如说吧!
我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!
/ s  r* e) |' z  z; S0 Z1 G  `" ^5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3-︱

7 s+ ]2 l7 z7 ~% ~0 n注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!

) e# ^- s- ~7 s3 c0 g5 W再如:
羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!
/ A/ h5 G( Y" q/ P* Q, }; G1 w
以其他音为主的同理!
# i# ?3 `4 v( e* U0 D+ c/ M
* K- `7 e3 I$ T如:
1 s0 l5 m& m- j8 g3 s王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!
梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>
' \3 U& O% V3 \7 E+ i6 i水木年华的<<蝴蝶花>>
郑均的<<灰姑娘>>
/ `' \, f/ E7 t0 \/ {  n张柏芝的<<星语心愿>>
周杰伦的<<爱在西元前>>
周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
8 R8 e0 T) A0 N  l' q0 p) ~- \- Q; G
还有好多好多!你们可以自己再找一下!
. Q0 R. M# C2 R# f) z4 S这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!

; i) X0 J. Z7 Z到这里，我想大胆的引入两个概念！
+ n* v  L$ A# e# t9 [$ w( @# D" w& y
3 I* b! g  @$ R- _就是：“美”和“凹凸”！

! O2 J9 N* }6 I' f. X8 ~+ b美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的！

所以，在我们的作曲时，也要力求对称！
, f0 h$ f# j) n5 r* k) p4 X8 B) x
0 o# }( K. l+ W但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以！