说唱歌手Rod Wave御用混音师的7个人声技巧

karany

( X+ @, Q; k! h/ D9 |! u' o4 ?说唱歌手Rod Wave御用混音师的7个人声技巧
; \  b5 _, S+ i0 n& [
2 N! z4 t& M. b) K) T1 B文：David Ampong
+ T' Y5 e. W5 ]( s
5 k# L+ B. f/ U: M

- H: M$ B+ ?/ M4 WTravis Harrington不仅是位普通的混音工程师，更是说唱歌手Rod Wave的幕后创意制作专家，他俩合作出了数首排行榜冠军单曲，包括《Heart on Ice》、《Street Runner》、《By Your Side》和《Cold December》。无论是录制人声、混音还是制作，Travis能扮演任何角色，在制作过程中的任何阶段接手，并预见歌曲的最终成型。
* K+ O; X* X3 G% R


Travis不仅在录音室工作，还在与Rod Wave巡演时，在酒店房间，在Airbnb民宿里随时随地工作。
0 o' k% {( {1 `; I
" w! w' {& E1 o  K

“这跟你在哪里制作音乐没关系，重要的是找到你的舒适区，找到某种氛围——这就会转化出一首好歌。”
/ j4 [  ?7 p3 }8 K
" I0 g% S5 y, J
: e) @) ]( T! \% z7 E# H3 S. ^5 b. W& d& N
! M: }) \6 P' {0 G/ ^+ Y% q下载Travis在Rod Wave工程中使用到的StudioRack插件预设链路：
- n( k- S& m9 N2 X! D
https://www.waves.com/dlrdr?id=travis-harrington-waves-presets


. P0 Q  H0 m0 z
在“SoulFly”主题巡演期间，我们有机会与Travis对话，谈谈他如何在工作室之外出制作热门唱片，听听他为Rod Wave制作歌曲的一些见解。我们还请他分享了一些技术应用——真正用于Rod Wave主唱混音、即兴演唱以及人声采样等方面。
  L) ]; j: K3 t/ B; ?
0 q' u. L" }# H& O2 }4 O

/ {1 g0 N5 R$ @
5 s& j; Z% o4 R* GTravis给Rod Wave录音时，

0 N& t4 Q" F  R使用Clarity Vx去除酒店套房中的噪音。
$ p+ ~+ z4 A" `& g
9 p' Z/ V6 x# V1 a  q
  o9 x3 Z0 F8 C- q
技巧1：在处理之前清理背景噪音
6 I: n( R+ n$ d, R& [
( \/ k: j  ?$ Z1 a5 P  t

+ V0 J' |0 M) B# ]/ J我工作的第一步是让Rod的人声正确。由于经常在路上，我们的大部分创作和录音过程都发生在酒店房间、出租房或Airbnb民宿里——这些地方往往很吵，没有经过声学处理，不是专门用来制作唱片的。我们总会听到诸如电器噪音或本底噪音之类的声音。Clarity Vx插件对于控制所有这些类型的噪声都特别有用。



在酒店房间里——偶尔会有噪音来自屋外、走廊或隔壁房间。通常，你知道，我会关掉我的前置放大器，这不太利于充分得到好人声。之后我们尝试了Clarity插件，它改变了游戏规则，它将背景噪音从Rod的声音中分离出来，并使人声听起来特干净。
; C+ ~. w8 i8 m. E1 U4 E- g

Travis在酒店套房中为Rod Wave的歌声混音。



* C2 L8 e( K3 c7 f2 h# X& K1 h技巧2：使用动态和均衡器使人声清脆
$ ]8 U$ P/ i# t: x


* ]/ s' z. [9 F. P+ E/ O' m/ f去除噪音之后，我接下来要做的就是挂上插件链路，让Rod的人声变得清脆。先从Sibilance开始，以摆脱“sss”或“fff”声，并控制这些高频的峰值。接下来，用R-Comp进行动态控制，我可不想使劲儿压缩——只是要在较响的峰值冒头时逮到它们就行。我喜欢将阈值拉低，设置到刚好开始能听到它对人声启动有反应的程度，然后就不再管它了。
) `5 Z4 J7 v" Z+ t" ~& Q. ^: }

接下来，我用H-EQ来做均衡。我喜欢这个插件的频率和键盘显示功能。在Rod的人声中，我倾向于在2k上多一点以增加更多的临场感和冲击力。之后，我可能会使用第二个齿音消除器；如果这样做，需要在高频进行更多控制，那就选R-DeEsser。然后我使用CLA-2A做提升将它们都粘合在一起。

" D2 A7 D2 _# J/ e1 P. W
* y# _( V/ m7 H* i. V, y( o

2 n, {6 r1 a' O# \1 b9 K& j2 gRod Wave在《Street Runner》中使用的RVerb人声混响设置。



技巧3：使用混响的滤波器
2 e0 M6 n7 _! m: C1 K: f& z( e


我喜欢大而空灵的声音，还有具有宏大质感的人声。我是 Coldplay和Imagine Dragons他们的粉丝，我试图夸大人声，把它塑造得适用于Rod。我给Rod获得那种声音用到的一个混响是R-Verb。我通常将它直接插入他的主唱轨道——我知道这有点儿反常识。我的感觉是，从传统混音的角度来看，它不一定正确，但只要听起来不错就好。
- q. q% F( G/ _$ u8 n
# y4 G: `# }! T# x' L3 I
" d$ `( g4 n8 d; y$ \9 J! n9 }
, s5 b. l+ z( w& }3 a4 |2 A我喜欢的使用方式是，首先将Wet控制降低到50%左右。然后用内置均衡器，用高通和低通滤波器做一个“U”形出来。之后再用滤波点做扫频，直到在主唱上找出正确的感觉和深度。很多时候，我会在发送时将它与有更大空间感的混响一起用。为了某些部分，我会把它录成一轨，这样就可以只用那部分，其余部分则保持干净，不会被弄得一团糟。
& H) |' t  A% X$ w. {& F

8 s0 z* Q; e- c! a) T5 N

- V6 ?+ g, y$ S' lTravis长期以来的即兴秘密武器是CLA Vocals。

! `* f4 u3 H2 V% w7 x1 e
9 Y& n! F6 E6 H, t; Y+ U  k
$ C0 r4 ]- b. p% C) F技巧4：即兴和伴唱人声的扩散
' N3 f, I0 x( T3 z- _' M8 _% s. j


对于即兴演唱和伴唱人声，我喜欢将它们铺展开。长期以来，我的秘密武器一直是CLA Vocals。不管你对这个插件有什么看法，对我来说，复杂工作真不一定会让工作变得更好。
+ D3 Z4 u: d$ a. l, h
9 m! H* h0 j2 P2 u: y! i

% C# |9 s3 z% C! k9 U0 V你必须把混音看成一个舞台。舞台上有伴唱歌手，还有主唱，然后把乐队放在后面。你不会把每个人都放在舞台中央的。因此，这同样适用于混音。你会想把这些分散到立体声场中的不同空间。有时，我会对插件上的控件做自动化，通过运动性让某些词语跳出来。
' N3 I9 `# h  ~) i


技巧5：将人声采样视为混音中的乐器
5 r, t# I7 m7 A

7 x0 f, K; W% ]0 W; O
& ~' @$ E8 J; A% h人声采样主要有两种不同的使用方式。这完全取决于采样背后的意图。它们可以很直接， 就像在《Street Runner》中一样，Ruth B.《Mixed Signals》的采样与Rod的主唱都在混音的最前面。另一种使用采样的方式是把它作为混音中的织体。


; U" `( x3 `" J) s& }' c! t* w
第二种方法的例子就是《Cold December》，它包含了Hank Williams Jr.《OD'd In Denver》的采样。我在轨道上处理采样的方式就像是把它当作一种乐器。我使用One Knob Filter将它放回混音中的正确位置，你仍然可以听到歌词并感觉到它，但它并没有在主唱的前面。随着歌曲推进，我会开关过滤器以在混音中营造出动感。


, ]! a0 y+ l6 b/ i* u0 I
. _$ j0 M+ }5 I# v0 \9 V" y
Rod和Travis在录音期间回听混音。
# ]5 l% w& t/ q- s. @; b

' V; M& w. w! D8 Z$ D4 h
技巧6：从其他风格中汲取影响
; w  ?4 ?# N5 q
0 d) X7 n& S" g' n9 J) v5 }" d# k
5 A. A: S# P" w% Z+ M4 y
5 f& y3 i. }, pRod和我配合默契的一个主要原因是我们都是所有各类音乐的忠实粉丝，而不仅仅是嘻哈。可能你都想不到吧，我们也是Ed Sheeran、Imagine Dragons、Coldplay的忠实粉丝——我也喜欢他们的混音。
9 |( _9 d. d& M3 }5 V7 R3 [
$ d0 Z" X! R- P6 g2 W

在巡演路上，从另类摇滚到乡村音乐，从90年代R&B到Old School嘻哈，我们会听所有一切，我们总是回归到过去，并将其他风格流派融入到创作中。有一次，Rod和我在演出间隙开长途回家。司机有一份60年代的播放列表，Rod和我听了一路那些迷幻音乐和灵魂乐。那天晚上到家后，我们直接进棚制作了《Brace Face》——你可以在其中听到60年代的影响。
# k6 b( q# {( c9 `) r; j
& F: s$ S1 y2 o
5 L9 ^7 Q- H% f+ `
技巧7：创建模板

( I4 p3 ?5 ^9 `1 I; E
" D0 L4 d# J5 j( _$ Q( y/ {4 D
( I" `% c% ?; T" y8 I如果你与艺人合作，或者房间里有其他制作人或词曲作者，你需要反应迅速。你要准备好在失去灵感之前就把它们记下。那些人可能随便什么时间都抛出一个主意，完全改变整个工程的走向，所以你需要做好准备。
1 s% I' l5 o/ G- M9 z4 G


艺人不会考虑均衡或混响的事。你不能只说：“哦，稍等，稍等，让我打开插件……”没有人愿意等着你浪费时间去做些！如果你浪费了时间，你就输了。
1 |* u- Q0 n7 X4 ^

, v* l9 H4 x8 E: ?% x  v/ }2 m) l# X
为自己构建一套适用于任何DAW的模板，快速触及技术工作，你就可以保持创造力和灵感。关于捕捉灵感，我想说的是：“灵感就像金钱一样流进流出。如果你在拥有它的时候用它做正确的事，你就可以改变生活。”
4 W+ j1 `  ?+ q' V+ _$ W, g
( |) b( i' L5 ]. m2 l$ N: h7 J

* N) l0 D& r1 q8 g* S0 N, o' {6 ]我最重要的建议是，去尝试新事物。如果你持续按照所学的方法做事，那你怎么获得“新东西”？我认为Dave Pensado说得特对：“每次有新节拍最好！”
( p& o0 v# g0 u


这些预设、压缩器、EQ或混响的设置——只是调味品。用它们做饭的是你！