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发表于 2019-3-28
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混合爵士乐的9个技巧
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! P4 `) q5 i1 n在之前的文章中，我们已经介绍了混合实时记录，良好的摇滚和EDM以及EDM的技巧。今天，我们正在把爵士乐放在备忘录上。" n* R9 `3 d e+ P- p# e
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以下是我混合爵士乐唱片的哲学指南 - 我曾经做过一些工作，包括艾略特卡迪诺的“没有梦想在这里”（钢琴唱片独奏）和杰米·西尔弗斯坦的礼物（你可能记得他在我写的关于国家的一篇文章中2017年的音乐制作）。5 x& O( t, o% D( u6 i+ d8 ^1 w6 \7 V
/ l+ x; ^( Q3 h, w事实上，爵士乐是我最喜欢的音乐之一。如果没有进一步的序言，让我们进入它！5 l8 z4 C+ s5 G( K' i# I
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1.试着说明如何记录会话
6 x, s% A, R5 Z. r9 |& q; Y: ^情况并非总是如此，但爵士乐通常是有机创作的：乐器经常在现场和同时播放。如何在工作室实现这一点可能会有所不同。音乐家可以占据同一个房间，使用巧妙的拾音技术来定位和分离元素。或者，有些乐器可以最常用于自己的音箱 - 鼓和钢琴中，但并不是闻所未闻，所有演奏者都被隔离，通过耳机混音相互连接。有时一些电子元素可以有自己的直接输入（低音，键，任何提供MIDI信息的东西）; 更常见的是，在整个记录中使用了各种实践组合，因为现代意义上的生产越来越接触艺术形式。
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5 M u4 _3 W; T6 w我建议你尽可能地了解会话的记录方式。它有助于您了解音频捕获的复杂性，因为在许多情况下，您将被会话的约束所包围。
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% m% U; h ^( E( ^这是一个例子：如果 立式低音上的心形麦克风的暗淡的一侧保持鼓的流血，这就决定了在摇摄和频率上两个元素在混音中是如何相互补充的。这些属性会影响你对这两种乐器的决定 - 例如，对低音的严重压缩可能会强调踩镲的不必要方面，同时提升低音的高端可能会带来有益的副作用。钹中的空气。
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您可以选择使用这些知识来保护这些知识。您可以询问客户如何记住会话，或者您可以直接向录音工程师询问; 如果您对所涉人员友好，您可以要求查看输入列表。当然，您可能处于混合您录制的项目的位置，在这种情况下，您有自己的笔记。/ _% P# [+ L9 O# N3 M) \9 [4 b+ r
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如果没有上述任何一项，您也可以使用您的耳朵，这将引导我们进入下一个提示：
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2 p. e* \* M$ o" _2.独奏试奏每一首曲目% Q$ H+ Q# |' d( ?" k. s( y+ f
请注意，我没有说“单独处理每首曲目” - 我们都知道这是不行的。但是在混音阶段开始时，单独聆听每首曲目的行为将帮助您完成笨拙的工作任务并让您的大脑垂涎于创造性机会。# r3 h v7 p# }) ?% X
0 s0 T) ~0 P* T; k0 F+ C2 [让我们从正确完成上一个提示开始：当您单独收听每个曲目时，您将听到相应的出血，这将帮助您确定元素需要如何混合。我通常会记下一个记事本或文本文件来记下有关出血和可能定位的注释。然后我可以相应地移动一切。
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继续独奏试镜的其他好处：爵士乐中的每一种乐器都是独一无二的 - 即使是两个中音萨克斯风并排演奏。这要归功于玩家多年来一直致力于这项技术。在长时间呆在木棚里的时候，一个乐器演奏者已经磨练并定义了一种独特的声音，即使它受到其他人的极大启发; 这就是人类的工作方式。
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单独试听材料，您不仅可以更深入地了解独奏者的观点，还可以立即听到录音中的任何问题/优点。录音过程中的时钟问题会让他们的丑陋头脑（我曾经有一个来自古老的纽约工作室的小号音轨，受到咔嗒声和砰砰声），以及有害的频率累积。* x' P: ~( y+ b: ?* }( T
/ y9 n. `2 x" f5 `4 q |9 S5 u不要花费数小时做这件事，只要足以了解每个轨道的缺点。这将有助于你的左脑制定任何可能需要实施的技术解决方案，并将煽动你的创意方面的火焰，以便你可以继续下一步，这是...
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# A5 s. Y; j) G7 H9 J' Q3.尽早雕刻你的空间9 B9 ~6 c, y V+ @5 C: B' S
现在最重要的任务就是为所有单个元素划分并定义空间。对于任何混音来说都是如此，但对于爵士乐来说，由于上面列出的录音限制，以及许多现场乐团的规模较大，这一点非常重要。当然，流行音乐通常拥有数百个独立的曲目，但这些声音经过精心安排，以相互补充和加强。有了爵士乐唱片，你可能会有两个独立的鼓手，五个喇叭部分，一个低音，钢琴，吉他等等 - 所有即兴创作！通过这种自发安排，平衡变得非常重要。
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如果曲调有一个明确的头部排列（那是用于“旋律”的嘻哈语言），那么给曲调一些听，并想象平移和水平如何最适合这种安排是值得的。这可能是独奏按钮的另一种情况：我建议首先听静音混音以获得曲调的感觉，然后将旋律乐器归零，通常由低音部分支撑; 如果旋律具有硬盘，中音萨克斯/小号布置，或许在中心的左右两侧稍微平移会加强混音。但是这对所有重要的低音有什么影响，这通常可以节省时间（甚至比鼓还要多）？
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" x7 X) X- X/ E% y% R这无形中影响了我的下一个决定：如果低音从两个角中同等地进行溢出，那么它就会向中间移动。如果没有，必须做出一些折衷，尽管我个人倾向于使用中心低音，但如果辅助乐器加倍/补充低音部分则会有例外; 那么，我内在的对称感会让我把这两个元素放在空间并置中。3 J% v- v$ D$ N$ z
* f. `$ P& z7 i; @将其他元素引入混音中，我将平衡和平衡调音，始终记住信号流失。
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$ Y3 [8 w0 M4 Y接下来是均衡 - 但在这里我不会沉重。再一次，原始规则仍然是要开辟空间，所以我注重微妙的削减任何频率占用无根据的空间。我解决了诸如军鼓中不需要的共振或两个同时乐器之间的频率掩蔽等问题。游戏包括修剪不必要的东西。这很有趣：如果你有一个倾向于解决谜题的思想，你会发现这个阶段最令人满意。
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作为一个普遍但易碎的规则，我不使用均衡来创造新的声音纹理，至少，没有主要制作人的同意或建议。我来这里是为了保护有机物，而不是对它造成严重破坏！0 p% ?0 @$ x* W3 S" l
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让鼓鼓动你的混音7 Q9 h9 f ]7 U* `
这更像是一个哲学原则，而不是技术提示，但我发现它几乎每次曲调都有打击乐元素。根据我听爵士乐唱片的经验，我开始相信鼓声常常决定了混音的特点。
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( T' O; a; f0 v, ]) u$ ?想想现代的爵士乐录音，你经常会把它放到乐队的中间：鼓的光泽和抛光质量放大了这种效果; 实际上，高频强调使您更接近所有乐器。) m7 t( J: K, L, [! X0 f
; T! n# ]( d; A0 z4 b" ~# K5 H在专辑中寻求更复古的风格，你可能会注意到鼓的中音 - 重音和单声道处理。回顾经典，我将进一步提出，套件的质量决定了整体音色。一种蓝色呈现出稀疏，清洁和凉爽的气氛; 这里的鼓很清脆，这绝非偶然。与Wayne Shorter的Speak No Evil形成鲜明对比，当Freddie和Wayne挥舞着Elvin的夸张表演时，你会注意到撞击镲片中的更多中音。踢球和小鼓的强大力量不仅仅是贡献者 - 他们是能指。听听我的意思，只需要在经典的鼓声中进行搜索，介绍Wayne在“ Witch Hunt ”中的独奏。
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$ O- W0 K8 Z3 Q/ r! [Elvin Jones，Wayne Shorter的“Witch Hunt”鼓手: h- `5 }% \8 \. w* g6 u
, W" l4 j" o3 \" p8 q' t如果你决定采用这种方法，你应该如何确定鼓的正确性？两个因素将帮助您立即开始，首先是录音本身的质量。以相对隔离的方式记录的膨胀/昂贵的鼓可以灵活地塑造角色，并允许您直接进入下一个提示。
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+ K) J! B- j* C; }% j. R1 F0 @另一方面，如果鼓的记录有大量的音调/相位问题而且有一点点流血，那你就有点麻烦了。首先，我会将轨道按到一个易于管理的产品中，然后我会让结果决定其后的音质。! ?! Y9 ~6 N7 `# b2 G
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例如，如果你留下一个强大的声音，但它是低保真和无用的，你可以用它作为你接下来所有事情的暗示。您可以降级其他乐器以增加低保真感觉，或者反过来，您可以将鼓分成他们自己的粗糙滚动隔间，并将它们与更圆润的引线部分进行对比。无论如何，至少你最终会得到一个有凝聚力，有意识的混音。
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继续前进，武器库中的第二个工具比压缩更好，比EQ更有用 - 然而，它不需要插件，也不需要任何硬件。当然，我说的是参考混合物。6 X4 g: \0 i7 J5 \0 ? ~& g! v& M
) p+ O0 T. V1 b8 R$ o7 w8 J有很多教程可以用于制作均衡的鼓，或者用动态过程表现出绝对的力量，但如果你不知道自己最初的目的是什么，那么它们都不值得。因此，请艺术家或制作人提供参考记录，并朝着这个目标努力。如果没有提供，请考虑一个混合适合账单的曲调。现在，用你的耳朵让你的鼓声在同一个区域。
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幸运的是，iZotope有一些新的插件可供使用：Ozone 8中的音轨参考和音调平衡控制插件可以派上用场。后者在这方面特别有用：找到合适的参考，找到鼓独奏（通常在爵士乐环境中难以找到），导出该样本并加载它。从这里，您将能够更紧密地将您的鼓声与您引用的鼓声对齐。$ L& z1 Y* K( ]5 r" Z: y8 P
: a' I4 J4 }; Z$ P* {
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Ozone 8 Advanced中的色调平衡控制7 v _2 ~1 _; w. D( h2 k6 K5 U
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如果您没有这些插件，您的耳朵，均衡器，压缩器和频谱分析仪就足以让您到达那里。只需在混音和参考音轨之间来回切换，并在处理常规处理时听到/看到进度。) ?& [( j* F% z# ^( _2 U0 p
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如果您可以拍摄您想要的声音，则可能不需要参考音轨。不过，我建议使用一个，以确保你在混音时不会失去视角。& A2 m% X+ `" Y( {; p8 b
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