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发表于 2009-6-30
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黄霑的电影音乐解析
香港电影歌曲的典型代表人物黄霑，创作的华语流行音乐是将中国传统音乐文化艺术的元素与通俗商业运作相结合的典范。本文通过对黄霑电影歌曲进行探讨，总结他的电影歌曲的创作特征，以期对于电影音乐的鉴赏有所裨益。
Abstract: Huang Zhan, a typical representative of Hong Kong movie songs, has created more than two thousand song works in his life. His Chinese pop music is an example of combining elements of Chinese traditional music culture and art with popular business operations. Through the discussion of Huang Zhans’ film songs, this article summarizes the creative features of his film songs in order to be of value to film music appreciation.
Key words: Chinese traditional movie music Martial arts Creative features
1. 引言
黄霑作为香港流行音乐卓越的创作人，他亲身经历了香港的变化和发展，不同时期的文化和音乐也对他的音乐创作产生了深远的影响。黄霑的作品大多与武侠有关，武侠电影作为华语电影独具特色的类型片种，通过故事、画面来讲述侠客的传奇性，使得武侠电影音乐具有不同于其他影片的独特艺术魅力。
2. 黄霑的电影音乐赏析
2.1 《笑傲江湖》
根据金庸同名小说改编，电影《笑傲江湖》成功得益于徐克根据电影的特质，还有就是黄霑的那首《沧海一声笑》。《沧海一声笑》是“大俗”到极致后的“大雅”。受到“大乐必易”启发，黄霑在创作过程中，选择了简单的传统五声音阶，此音阶直接下行演奏，旋律简单流畅，已经淘尽的沧桑和悲凉与《笑傲江湖》的主题相契合。剧中的演奏乐器有笛子、古琴和三弦，音乐背景中加入了鼓的节奏，鼓点稳重的敲击与演唱的节奏相合，伴着画面中涌起的浪花巨大的声音，旋律步步低落，先抑后扬，峰回路转，听众也随着音乐的意象一步步陷入苍凉和寂寥中，通过声画合一将观众带入《笑傲江湖》的心理世界。在影片刘正风、曲洋和令狐冲的合唱的一幕中，三人的合唱使歌曲更加具有气势，恩恩怨怨，与歌曲中“沧海笑”相互呼应，一切爱恨都在那一声笑中消散，黄霑略带嘶哑的声音表达沧桑主题，让歌曲中的沧桑犹如过眼云烟般明朗起来，沉稳厚实的声线表达悲凉主题，声音中的潇洒自由与令狐冲性格相吻合。
2.2 《青蛇》
根据李碧华原著改编的电影《青蛇》是一部唯美主义的影片，其中运用了大量的象征手法，电影配乐比电影更为精彩，每一个音符都是戏中演员的一个动作，一笑一颦都凝结在不间断出现的音乐中，完全用音乐表现着电影内容，《青蛇》共有三首歌曲，分别是片头主题歌《人生如此》，插曲《莫呼洛迎》《流光飞舞》。由黄霑、雷颂德联手创作，这几首歌都写得很动人，尤其《流光飞舞》，此曲系白素贞与许仙的爱情主题，该乐曲用西式七声音阶写的，主歌大部分时候都是音符逐级向上( 下) 走，看起来平平无奇，但总体感觉上却是鲜活而奇美的，乐曲使用了民族乐器中表现力丰富的古筝作为主奏乐器，诡异的曲调中加入了大量的钟鼓、木鱼甚至诵经声，每一个音符都足以让人为之肝肠寸断。陈淑桦的声音圆润而飘逸，配这首曲子十分合适，正契合了戏中青蛇白蛇的形象，黄霑的原意就是要一种对世间的迷茫，对生活追问的效果，侧重点在画面，竹林、枫叶、荷塘、水阁、清风吹起的纱幔，描绘出一幅意境缥缈的山水画，冥冥中，仿佛看见青蛇白蛇两个妖艳却又深情的女子卧在花间，默默地仰望天空，主歌旋律行云流水，百转千回，白蛇为情所困，最后为情舍命，她来到人间所有的快乐和一切的不快乐皆是由情而生，也为情而终，这首歌可以看做是白蛇对待感情的内心独白。《人生如此》也叫《人生》，这首歌的领唱者是辛晓琪，辛晓琪声音的醇厚空灵，再伴以空灵清越的女声合唱，片头，短小精悍，配以画面的流水、浮纱，一开始就给人以遐想的空间，让人带着对主题的探问进入影片所营造的世界。
2.3《倩女幽魂》
《倩女幽魂》是一部描述人鬼情的故事，编导借助古典文学的素材，表现了游魂聂小倩与书生宁采臣及道士燕赤霞的感情纠葛。影片赞扬了爱情与友谊，表达了扬善惩恶的美好愿望。其中配乐和剧情的结合堪称武侠电影的典范，非常有动感和艺术性，黄霑为《倩女幽魂》创作了多首电影歌曲，有《倩女幽魂》《黎明不要来》和《道道道》。这三首歌却完全不像出自同一个人之手，集恢弘大气与小家碧玉于一身，《倩女幽魂》是混迹红尘的人生感悟，音乐一开始就将观众的目光带入到一个混沌的乱世，渲染了兵荒马乱民不聊生的社会现实，也为乱世出妖魔进行铺陈，长长的间奏极具画面感，王祖贤的一袭白衣，夜路的颠沛流离，走过的坎坷、经历的不幸都在张国荣的歌声中表现了出来。电影结尾处，宁采臣同燕赤霞一起策马而去，《倩女幽魂》再次响起，“人生路，美梦似路长，梦里依稀依稀有泪光”。小倩在投胎前难以与宁采臣相见，人生的遗憾莫过于此，宁采臣只能在慢慢人生路上回忆爱情，这是影片要向观众传递的“人鬼之恋”所特有的残酷的美丽与哀愁。《道道道》出现在剧中燕赤霞在雨夜舞剑时演唱的。歌曲与影片情节融合如一，随口而出，不管章法，不讲句法，亦正亦邪，亦痴亦狂，表现出主人公超然物外的洒脱不羁，塑造了一个豪放不羁的侠士的形象，也发出了对人生无常的感慨。而《黎明不要来》又是一首缠绵悱恻的情歌，这首作品的主题在片中多次出现，这一音乐语言在极大程度上塑造了一个哀怨凄美的女鬼小倩的形象，《黎明不要来》音调其实是西式小调，副歌歌词所唱的那几个音，包含了降mi 音，属爵士乐，但在电影中，这种不和谐的音程的音响效果用在这个地方，古装布景、古时服饰，加强了观众的感觉，表达了一种强烈的感情色彩，音乐将一个幽怨、悲愁、委屈、钟情、美丽的女鬼形象塑造得栩栩如生。体现了电影中的人物内心世界对于黎明到来的抗拒和对黎明必然要到来的无奈。
3．结束语
回想童年时代，比较热衷于看一些武侠类的电影，畅想跟那些江湖的武林豪侠一样，行侠仗义，仗剑走天涯。不仅为其中的电影情节所吸引，更是沉醉于像《笑傲江湖》、《青蛇传》和《倩女幽魂》这类经典武侠电影音乐中。但以前只是仅停留在娱乐喜好上，通过专业的电影音乐鉴赏的视野有了更深刻的认识。黄霑凭借其对民族音乐的兴趣及创作功底，发自内心的真情表达和流露，将快意恩仇的武林江湖诠释得淋漓尽致，使作品能不失中国风格又最容易引起共鸣。 |
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发表于 2009-6-30
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