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发表于 2018-12-22 20:58:41
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6. 用音阶模进的方法作曲。
6 p, u4 p# y+ ?0 P" D% e5 \* D' {" \音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!) Q8 A5 t6 P+ |
也就是后面的旋律模仿前面的旋律！6 \# A0 ^! y/ _5 x9 u
比如说:
3 l; V% F* R9 W+ `; k6 _- g- f+ R上行: 1234 2345 3456 4567 5671
1 y3 V2 W- q% h* e7 z7 h; g(最后一个1比第一个1高八度!)
+ s: L/ M' t- x# ]1 @0 Q171 212 323 434 545 656 7678 M2 J! j) P1 N0 U2 H/ y+ b% V
(第一个7为低音,其余音为中音!)5 a9 ~# @$ Z, Y: @
1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1+ y# O9 k& V* ^3 [+ y/ E* ^) [
(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)
- \: i2 K; y, f% m8 C+ u注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!
# c4 d! {& s. l! Z1 x而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!" n- H0 p) o& n
下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5
8 z4 o1 g) }! D+ G(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)! V2 `( h7 z& C9 ]% n" t& }/ w
3 Y F0 e$ P* Y8 v0 x$ Q9 [ 6316 5275 4164 3753
* W- M) P* O5 [(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)$ Y' N1 N$ v* M b [
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!+ m' [) R$ ?* {% j3 A
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!' L& X6 g3 D+ ~* k# q. D
+ T+ c- }- j3 V5 L
详细说明一下！5 U5 j0 I* N3 |
如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)）
% L. l, K& F0 g1 `$ P我们来仔细分析一下这一段音符的结构:+ z ]& u) N0 f6 ]5 j
我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:
5 M) z! b# K- ?8 y1 2 3 4 5. \& ?+ \1 ?8 r& I
音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!9 S6 C! N# Z5 R- P
我们再来分析每一小节: + N# z+ r" l4 {) ]
1671' s0 K% J6 ?! Q9 ~6 H! s
1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
/ `8 ?9 X' }) W4 Z8 U$ D1 q2712, z) \! h2 y$ f: U1 G
2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!" _' [& j$ s* w+ g
3123
/ h# J/ l* I, c3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
- r! C+ ?( o/ x& H% A3 t: a以下同理!1 H y. v0 A q+ d
可以看出,它们的结构是一样的!$ B6 f" Z( h) a9 k- B
也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!
. r# O+ ^+ q; T0 I# o* s& Q7 _) H, ~! f, [3 G! R$ l
当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!
8 ~& `' z0 X! @ z6 t2 N如: 4132 3721 2617 1576 （从第二小节开始,567为低音)!5 a0 S. X! _0 e2 v& D
我跳,我跳,我跳跳跳!8 [& b q- b& K- \! S& s0 u
我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!
h5 a; a; H3 |, | e! k2 n1321 7217 6176 5765 ......(第2小节开始,765为低音)!
6 }* {6 d- j2 k6 E/ J7 X8 a U& ^9 p, z- A) x
7. 反复。
" S" J* Z9 X- {作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,( H/ F9 z9 r f( Q, {/ }
很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!$ C& {. q: {; r7 B& G
如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!) [0 _7 {- ^2 i4 [, L
当然,主歌里也经常用到的!9 p# L% s; }+ }3 ~" q: x6 ^
可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!# D! ?# k2 a' Y" E! U
反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!
! Y) {# h- y7 b* ]$ i* X8. 环绕。(我暂且这么定义吧!)- U+ y0 u. p. T% ^
环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!2 _! z. P! z3 Z" V- u
我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!
9 {6 ~! ~/ V( x比如说吧!5 j7 h" H0 H9 O. B9 Z- n
我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!+ x) n$ Z, x5 Q: J
5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3-︱
& e: q( _ T7 \, ^, b3 G5 F% C注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!0 z9 d* R% f& z6 a, M
再如:
0 Y& v3 N6 |: N7 p羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!- X" |. j& c8 g9 k, `* D9 g4 j4 ]& E
以其他音为主的同理!
0 T/ L( J8 g: h如:
# K8 ^* ~9 W# o: U/ Y) X* W王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!) R% S* t; V) q0 V2 e
梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>4 B6 ^- ~& B; S j
水木年华的<<蝴蝶花>>( f- }/ Y* z: M) r3 I
郑均的<<灰姑娘>>
0 I$ n* U* h* J张柏芝的<<星语心愿>>$ ?; d9 F7 Y1 m( P4 Q5 v, R
周杰伦的<<爱在西元前>>; G8 X$ g N' Z! }' I
周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
" _1 p% u) N4 t! q4 f& A7 y# H" i1 E% m还有好多好多!你们可以自己再找一下!& S6 Z6 \ m. G2 g! q5 ]8 W
这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!8 N/ n7 f$ R9 C8 q; B/ R
到这里，我想大胆的引入两个概念！, z: ~, t {9 M4 R4 z8 d+ L
就是：“美”和“凹凸”！% C. o" a5 \. f3 Y$ I' n
美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的！7 H: `# w2 ?/ z1 Y: t
所以，在我们的作曲时，也要力求对称！, W/ ^. \* |" ?9 ?5 E
但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以！8 _4 ~2 i) q, d) B6 i+ M: t
9. 倒影。和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉。" l6 H" J$ u- U5 n8 O* ^
如： 55 432 55 671' C( B7 K$ H; m) h# t9 V' |5 v5 V* A
而凹凸的意思，就是说互补！也可以说是对比！0 m0 T/ `: B! `9 |
作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比！3 D9 b* V) g1 ~2 D1 p, R
前一段音阶上行比较都，后一段就要最好下行，这样才有一种平衡感！+ ^ ?9 B' a/ F# \2 O. u4 L
前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！
& Y$ S0 ?( i& C) f ?就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的对比！( z7 c( W+ h# E
刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听！, R3 H, B( x; P3 B8 m3 J. P
10. 顶针。 我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做：顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！) D; I5 L- x/ H- \8 x0 }" z$ Y
我们作曲的时候，也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的！
2 ~5 x% n p2 S/ q3 Z. I如： 11 321 55 55 567 11; f( ^) X* {5 X) Q( E
11. Solo. 另外，我们大家都喜欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo！
" o9 l1 V/ C+ |( j) O. Z12. 从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感。4 @/ c7 M7 K6 l6 R* }3 Q0 k7 b
如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！
U. I; i3 X' e- d) U% V如： 零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等。3 M, i4 B) O9 ]7 m) Y5 x
还有就是，如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅》！
9 _. {; J" ~: r% h' \李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏！% {. P3 f# Y% Q! _
13. 取经。6 O1 t. H( V. y
把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐。
4 [ D5 K% U' Y" i4 N8 V8 U这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的！
* _! I( T! D) u4 z0 [最典型的歌手就是： 迪克牛仔 ！
% [# S5 E$ A2 \. R! f7 Z14. 录音修改。把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。
/ L: y7 W0 a; }! R1 M15. 要试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的!2 ]7 P' c/ |7 P. s
根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。
' P I* {1 k" r1 `9 U2 Z( a16. 词和曲的对应！就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适！
* h9 i8 G! Y* O0 S( Q( J* l1 c还有，就是注意作曲的时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解！
! ^; q# v5 s6 k: i) W' \' w比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》！3 I5 D9 K2 g6 w- V9 z
有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！
( r# |# H/ r) z* j- b. F: k, t这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听！
- n5 T3 R! P. P5 c. v; z, W唱的时候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！! z6 E7 {2 C* \& k% p
这就是这首歌的美中不足之处了！- ^2 ?3 i8 K+ q, Q1 v
我再简单谈一谈作词！
; \0 t* T3 \5 X2 }作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!$ k/ u% A: G* |7 T7 i* ]
要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！
* ?9 t3 T0 d* E+ r3 N& r; l3 O% e还要注意歌词的读音是开口音，还是闭口音。特别是在高音的时候更应该加强注意！以免高音不容易唱上去！
2 h5 t' R3 N* e. x0 f- y还有，就是作曲的时候，要考虑到歌词，在适当的地方，有短暂的休止，或者是逻辑上的气口，也就是换气的地方！不然，一首歌一口气唱下来，那么我估计这个歌手就是超人了！要么他/她也得打吊瓶急救了！- ~1 J3 G1 r# e7 ^
最后，你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢？就是你修改的时候，再多一个音符则太多！再少一个音符则太少！这就是说你的曲子可以不再去修改了！
6 ?( y. O# n/ _. S# }1 t* [这个时候，曲子比较完整了！就不要修改了！如果歌词和曲子不好对应！那么就修改歌词吧！因为这样做相对来说比较容易些！如果修改曲子，有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了！; ?" R; ^" Y; q1 w, u9 @7 @8 B
最后，祝大家都能够写出好的曲子，好的歌词，和好的音乐作品！ |
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发表于 2018-12-22 20:58:20