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表示音的高低的基本符号,用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下: 7 d3 J V: q4 T+ L! |2 v) x
写法: 1 2 3 4 5 6 7 i
8 ?1 s! M: G$ e% x- ~: Q 读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do ! h& ?) v1 D3 P8 L
以上各音其相对关系都是固定的,除了3—4、7—i 是半音外,其它相邻两个音都是全音。 - J; N/ s- Z/ S2 z: I- F% a
为了标记更高或更低的音,则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中,不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。
9 p% E6 L; k4 S8 ^$ y7 f- H* a% i
& R" y7 J5 f, I. x 增时线和减时线
% |- a( c' m6 Z) M% v' f% x 简谱中,音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。
" `0 y4 I2 N# F2 O' ? P& }. x ※)短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多,音的时值就越长。 * X% E" n+ {3 i
不带增时线的基本音符叫四分音符,每增加一条增时线,表示延长一个四分音符的时间。 ' R1 ]) H' f9 R0 O; c& p) W
写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多,音就越短,每增加一条减时线,就表示缩短为原音符音长的一半。
7 a/ h+ {8 |3 _( e; @ X ※)写在音符右边的小圆点叫做附点,表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。 & c# K6 }- i2 d5 g/ G
带附点的音符叫附点音符。 6 n3 V: x* [( [8 t0 R( q
! u$ N* B/ d1 e: O5 c5 @9 X
临时改变音的高低的符号叫临时变音记号,主要有升号、降号、还原记号等。 9 e% g/ }( W: c% |
升号写在音符左上方,表示该音要知高半音,如#1表示将1升高半音,在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。 ' G. X2 h c: {8 n" V* O- x9 T
降号写在音符左上方,表示该音要降低半音,如 b3 表示将3降低半音,在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格,空弦音降半音就要退到低一弦上去。 $ K4 f2 G$ W C% ` H, Y
还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。 ; [+ Q& d4 A/ E3 ^: V F' ^
以上临时变音记号都是一小节内才起作用,过了这小节就不起作用了,一小节也就是|XXXX|。 $ d/ V: T2 j& }$ k
! M8 C7 m" w: U2 p3 H; ?% @- i3 r
音符6 k8 z: T: N& Y7 `
在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:
" A3 l+ l' E t- u) V6 a! b1、2、3、4、5、6、7读法为:$ s. P2 l! ^- J# v) h
do、re、mi、fa、so、la、si( 多、来、米、发、梭、拉、西)。
, R& `$ A$ O9 C 音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。
7 s4 @' W5 J8 K" ^- T p$ N
9 }) R; z L/ p/ F+ E c音高
7 q0 L/ G: a9 {; |8 n- }% K: W 音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。
6 }$ q& _/ n2 Q! U- Y) R
& R, W6 o, i. W音符的长短/ z+ h! T- M- r _0 l: ~, \
音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。
+ \- n, u- ~& r' f" n 表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度,即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制,可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度,那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话,两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来,那么比一拍长或短的符号就相对容易了。 2 ]9 ^ ~7 N. Q- g0 [2 M
用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注,以此来定义该音 % j. ~' O% x- U5 H0 Q e
符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记: 2 Q5 i' u5 |1 f i; f9 m7 G% q) E
7 d! u* ]- b7 U3 s
! R( n/ ]: f2 E4 T
上例可以看出:横线有标注在音符后面的,也有记在音符下面的,横线标记的位置不同,被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“-”,这时的横线叫延时线、延时线越多,音持续的时间(时值)越长。相反,音符下面的横线越多,则该音符时间越短。休止符
2 e, o( y! |+ v( y; l+ K 音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符,用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音,不出声的符号。 # {7 T. _ u8 v% _- W
休止符与音符基本相同,也有六种。但一般直接用0代替增加的横线,每增加一个0,就增加一个四分休止符时的时值。
/ J1 h% ^+ E) i' F \
; c8 b8 E2 T5 |' r f: G半音与全音) O/ r+ v% y' S3 I; l$ Q
音符与音符之间是有“距离”的,这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中,相邻的两个音之间最小的距离叫半音,两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音,而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
8 R! J4 s# T3 Q1 w6 M# U8 w
. A6 N* U/ \% q) \4 I6 `" F
变化音
2 M2 _2 H) U3 f/ j 将标准的音符升高或降低得来的音,就是变化音。 将音符升高半音,叫升音。用“#”(升号)表示,一般写在音符的左上部分,如下所示: 7 t: ]2 S, t u) ]" t }1 Z. H' t# } z
. J/ p; y1 ^2 x7 a 标准的音降低半音,用“b ”(降号)表示,同样写在音符的左上部分。
4 o" r0 v# @) [! j 基本音升高一个全音叫重升音,用“x”(重升)表示,这和调式有关。
+ V1 W6 e! ?1 I) \5 l1 d 基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。 3 x0 p) z; s& r# k8 W
将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要变成原始的音,则用还原记号“ヰ”表示。
: g" P1 e5 [1 p$ V% C& m7 W) P
$ o; r1 x1 F1 m# n) l1 U附点音符# e& b: \' n! S1 o% v* ~5 s+ y0 [+ @
附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
! a5 p- ~! T9 T$ S6 I, g
/ T- p# s& w* B7 \5 A" Z节奏
: p) K$ e7 y( t6 @, D 掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的
: K9 f' H' }0 e& Q: Z- c0 `( H方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一下一上是一拍。 / B( u, N5 v" `+ ]2 T0 G; L
2 v5 q# v, p. G2 W; m1 ^; j- `
* ?- \. u/ P' a节拍' Q, A4 |" _& R$ d# U
乐曲或歌曲中,音的强弱有规律地循环出现,就形成节拍。节拍和节奏的关系,就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。5 W- N9 `9 s, \6 Z
) \1 t# Y' T2 f2 [: o- T+ Y6 x单拍与复拍3 N" f& a9 _8 I; Z4 W
单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的,有若干个次强的。
- X" r3 f- T8 u6 Y" a9 I
5 I8 Q. r+ x- Z7 b
2 B- ^: Z b, `6 M' ]5 I; ~6 L
K _/ u3 u0 x- }. j
指挥图式
, Q& [& G. w4 ~$ H3 i- i* x调式音阶
7 R7 B8 ]% ^6 } 按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系,构成一个调式。 , y5 Z' r6 g3 g3 v# f
把调式中的个音,从主音到主音,按一定的音高关系排列起来的音列,叫音阶。
) A0 l2 T1 [1 j! G y5 L- }# d/ V; h0 D: m
大调式
( z5 P9 R; F" v+ b4 G/ k 凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶,就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。
2 V- K7 E1 ^3 N- |/ c" h
9 o$ b* R9 E& g
一般来说,一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的,而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐,必须要学习和声知识。 H' m9 k; Y- L
. f& h/ U# {, E6 L# k小调式
7 z4 t& X- g9 {3 z: _- d 小调式有三种形式:
8 c9 V1 }* x$ w* r& m a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶,叫自然小调。
1 s+ K) o$ f p' M: x+ j b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调. : Q- k7 G) V' T) @
c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5,而下行时还原5、4叫旋律小调。
( R. W. G* ]$ }+ \3 ]1 f& Y 小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始,而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样,要想真正搞懂小调音乐,必须要学习和声知识。 \! K1 J5 i! G. e, O. X: l
5 v' D1 N/ H" o4 D B
反复记号
- R+ @: J9 @- s) W: W 表示记号内的曲调反复唱(奏)。 2 Q( @6 Z+ F9 ? ]' d1 f
* ^9 ^5 u4 L2 Z
装饰音* T) r" D% Q( N Y/ s% R
装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示,装饰音的时值很短。 8 f4 {$ c% A% U5 c0 Q5 T* U
(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音,倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。
% H1 n- T$ v" }0 z& k" s5 E) c5 R3 Y (2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。 + u. ?( |2 ]& m, e* D4 G8 Q
(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。 ) G! G6 j$ P* R B; c. z" G
(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外,一切弦乐器都可演奏,但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。
. M: H1 V& X4 Z1 z/ f, @5 m$ }9 Y" s- M. Y5 S9 ~! M
顿音记号7 ]: a1 H3 L3 b! a/ I" q
用三角符标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
: m2 h" h* @$ P8 \2 E+ P
0 \0 {; _$ V2 Y4 I P3 c* d# b4 w连音线
, ~! L) w- Y, M1 H7 O 用上弧线标记在音符的上面,它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音,则按照拍节弹奏完成即可,不用再弹奏,如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音,也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。: G ]4 \0 \' Y% [; m. v3 W* v/ m
/ ]8 m1 J- C4 |+ i m! \* Y3 Q
重音记号
) f" k8 t: d* D# |) Y 用“ >”或“□”或“sf”标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得坚强有力。当“>”与“□”两个记号同时出现时,表示更强。 " n, b% H7 z# _+ E" j% s. \
: |) v; [& P' j4 J
保持音记号% D) ?$ J: j, Y: ~4 \9 S* U
用-标记在音符的上面,表示这个音在唱(奏)时要保持足够的时值和一定的音量. * K( f- q' C( `5 F& s: S8 w6 U
. [1 W7 G5 O. ~3 O ]) U1 h; ^2 Q
小节线) q: e+ [4 ~) o( Q4 @ Q4 B
用竖线将每一小节划分开线叫小节线。
# t% u" Z; Z, d2 t6 {- r% [' B- A$ E# m7 ]5 p) G7 M( v
换气号6 L3 ^) F0 x! T) |- {2 O1 q/ q1 V
用记号“v”标记。表示在此处换气。 |
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