|
|
关于原声编曲心得
9 q9 v+ F5 S3 U 1.自己不要做假master（l2,tracks等等），会破坏编曲的整体平衡， 实在觉得声音小就把总推子推点上去，偶尔红一下无所谓的。- F& `3 z1 j* O
% u8 @0 ^% V; G0 Z. t d
8 m. m! R4 g7 r) d3 B. L; z T( i
2.在间歇处贴个LOOP做过渡会让一部分人感到不同的听感，但是也 会让另一部分人觉得土。% N1 h, ~8 T( y
, i: l, I% s# w5 A# c g) u# I
- p% h( Q. c8 g: v8 M' F* ^ 3.发现自己真正进步了，一般不会很开心，因为会同时发现，其实离 大师差距更大了。; F% ~" H; z2 e0 v. }' P4 a" {
/ L% O6 O) J( K n1 g" D: ]
i# H& z+ r; F, u1 N 4.真正的做功课，就是听CD。并不是指扒带，只是感受音乐最原始的 魅力（想想你没学音乐的时候怎么觉得某歌好听的...）。努力找不识 谱的时候听歌的状态。听啊，听啊，听啊，听啊，听啊，听啊，听啊， 听啊......忽然有一天，自己编，就知道该怎么做了。
2 x. ]8 x$ l# N1 I" ]+ }2 ~& P" N& e' z* {& S" V
0 a' ^2 b0 [7 r, V 5.还是音色....其实有时候，做某种风格的东西，并不一定非要用“公认 的标准音色”，听歌的人95%不会在乎的。7 U! p- O& H! p" N6 k
, `& X j7 A4 V) O6 i
( r# b# N: k1 v5 r. c7 N6 c3 K 6.所谓的groove,其实来自时间的间隙。" B5 X( ^0 Y% A
h. c6 M$ ]5 |3 {0 T, I& P+ @6 X' }9 t; M3 \, \
7.长线条的乐器使用要慎重，对groove的影响巨大。# t5 F) ]% T' @; l: b( c& m
: A8 [4 V+ F3 i7 T( P
& ]1 D) R. }) B. C8 c
8.音乐制作不是演奏，所以，只需要留必须留下的音符就OK了。
! [" M" C: a8 F. ]. ] K2 T
: e1 h @3 ?: Z2 j( O/ i. B2 h- Q# r# ?- j; B
9.感觉B段没有期望的HI时，不一定非要加乐器，把A段减也一样的。$ N8 b+ o/ I) j3 E7 e# s
4 ~, I6 w. ]+ i$ I9 \
* _; j# \7 s# v" p 10.整体来看，“有质量的音符”比“华丽的音色”更接近音乐本身，真正懂音乐的人，完全不会被音色所迷惑。 |
|
发表于 2009-7-13 15:28:20
