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[资讯] 新手谈MIDI

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发表于 2010-4-10 00:09:15 | 显示全部楼层 |阅读模式
MIDI文件是一种数据文件,就好像“.DOC”文件一样,但它包含的是音乐信息。特别的地方是,这种文件储存的是MIDI资料和命令。这些资料和命令在不同的乐器间传输并且互相控制,例如音色、音符和用不同方法调整的音色参数等等。

MIDI是一种二进制的数据,因此MIDI文件是一种二进制的文件,所以你无法在一般的文件编辑器中打开它,即使你将它强行打开,你看到的也只是一些乱码. MIDI文件的格式被设计成能够记录包括系统码在内的任何格式的MIDI信息,并按照时间码的顺序往下走。注意有了一个新名词:时间码。时间码是一种简单的时间信息,别看它简单,但是正因为有了这些时间码,音序器才能够在相应的时刻里精确地再现文件内部的信息。换句话说,正因为有了时间码,音序器才能够忠实的再现需要的音乐旋律。它最大能把1秒分成480片,足够记录任何一种长度的音符了。MIDI文件也能够储存与时间码有关的其他的信息,例如速度、调号、拍号等等。因此,标准化的文件格式被称为标准MIDI格式,它被很多软件和音序器所使用,它甚至可以记录每一条音轨的名字和其它的设置信息。

MIDI文件并不是一种能够跨越所有平台或软硬件的特殊文件。它有0、1和2三种格式:Format 0, Format 1和Format 2。格式0是把所有的轨道并在1个轨里,包括所有的MIDI信息;格式1把所有的轨道都独立的安放在你原来设定的轨道中(好象更合理一点)。格式2极为少见,所以在此不多解释。

为了控制软件和硬件设备(如合成器),你可以在文件中加入许多其他的信息,并随其它信息一起保存下来。例如:可以把效果器代码和参数、音场和位向、混响度等等信息通过系统码的方式保存在文件中。在有些合成器上,您也可以存盘,因为它带驱动器,但只能存它们自己的格式。当它们从自己的格式中转存为标准MIDI格式,这些信息就会被忽略。

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 楼主| 发表于 2010-4-10 00:09:33 | 显示全部楼层
MIDI的三个标准
GS、GM、XG
不同厂商为了使自己的产品有独特之处,总是开发出若干种特殊音色,因而就出现不同品牌的合成器、音源等设备在音色种类和音色排列顺序方面会大不相同。这就导致了一个缺陷的出现,在使用甲合成器制作的MIDI文件,换成乙合成器就不能正常播放。其中原因就在于甲合成器上01号的音色可能是钢琴,而在乙合成器上。01号音色可能是其它音色或者是打击乐器。总之,每个MIDI设备的音色设置以及其他设备都具有排它性。这就使音乐家受到了设备的制约。为了有利于音乐家广泛地使用不同的合成器设备和促进MIDI文件的交流,国际MIDI生产者协会(MMA)在1991年制定了通用MIDI标准。该标准以日本Roland公司的通用合成器GS标准为基础而制订的。

1、 GS标准

GS为General Synthesizer 的缩写,中文称为"通用合成器",是Roland公司创立的一种MIDI标准,此标准定义了我们最常用的128种乐器,音效和控制器的排列。

该标准具有以下五种主要特点。

16个声部。
最大复音数为24或更多。
GS格式的乐器音色排列。(包含有各种不同风格的音乐所使用的乐器音色和打击乐音色)
鼓音色可以通过音色改变信息进行选择。
包含两种可以调节的效果,有混响和合唱。

2、 GM标准

GM是General MIDI Mode(通用MIDI的缩写)。该标准是国际MIDI生产者协会(MMA)制定的,该标准以日本Roland公司的通用合成器GS标准为基础而制订。

3、 XG标准

XG-MIDI是Extended General MIDI的缩写,中文称为扩展的通用MIDI。XG是继GM标准建立之后,YAMAHA公司在1994年推出的新的音源控制规格。XG在保持与GM兼容的同时,又增加了许多新的功能,其中包括音色库(音色数量)的增加和启用更多的控制器对音色亮度等方面进行控制等。YAMAHA公司积极开放XG产品的系统码,扩展控制器的控制范围,力争做到XG标准的MIDI作品可以在任何XG音源上能正确回放,这当然要求MIDI制作者对XG也要有相当的了解,至少能正确使用系统码。

另外值得一提的是,如果设备支持XG或GS,它们肯定支持GM,但若设备只支持GM,就不一定能支持XG或GS。同样,创作的MIDI作品也是如此。


多轨录音的概念


夜晚的骑士



多轨录音,顾名思义就是分许多轨将乐器和人声分别录进电脑.将来在经过合成后缩混为一个成品.



多轨录音的作用和好处非常明显.对于一个歌曲的完成,基本没有说乐队大家一起演奏,一起同步录音的.
因为那样如果一个人出了偏差,全都要重来.而且后期制作的时候,所有的乐器都在一起,没有办法做细的调整.
所以通常的做法是,录音的时候把每一个乐器分轨录进去,分别编辑后,再融合在一起混音输出.
这就是所说的多轨

录音.这样的功能看起来很神秘,实际上类似Cool Edit Pro这样的软件就是做这个用的,

而且使用非常方便和简单.电脑的作用就好象一个多轨数字录音机,并且功能更为强大.


Cool Edit Pro是最适合初学者的多轨录音软件,并且功能很全面实用,

所以在国内外都有很多音乐人使用它来进行录音.


Samplitude 2496 是更加专业的一款多轨录音软件,但是界面过于凌乱,操作也比较复杂,不适合初学者学习.

一般来说,多轨录音的录音顺序是根据个人喜好和习惯来的,没有绝对的限制和要求.
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 楼主| 发表于 2010-4-10 17:22:46 | 显示全部楼层
我个人的习惯顺序是:

1.根据歌曲速度,用简单的鼓机软件作一个录音节拍,放在第一轨

2.录节奏吉他

3.录贝斯

4.做弦乐和铺底音色

5.录主音吉他

6.录主唱

7.录合声

8.做鼓

9.混音,输出.


可以作为大家的参考.



音频编辑的常见操作

夜晚的骑士

我们录进电脑里的音乐文件,不是十全十美的,这几乎是不争的事实.受到硬件和个人技术的限制,我们听到电脑音箱里传出来的声音可能根本不是我们本想要的!



这怎么办?实际上不用担心,音频编辑的作用就是修饰和编辑原有的声音文件,把它变成你想要的.

它的作用就类似于PHOTOSHOP编辑图片文件一样,去掉原文件的瑕疵,将其润色的更美.

音频编辑的软件非常之多,几乎所有和音频沾边的软件都有编辑功能,但是其效果却相差很大.

Sound Forge,Wavelab等都是音频编辑的著名产品,而在一般常用到的功能中,Cool Edit Pro,Samplitude Pro等录音软件的编辑功能绝对不比专门的编辑软件差.

音频编辑的主要操作有:

1.降噪,去除录音时的背景噪音.

2.调节均衡,使得高,中,低几个频段听起来更加悦耳.

3.添加混响,延迟等效果.

4.压缩与限制,即动态处理.

5.删除无用的部分,将需要合并的音轨拼贴起来.

这些是一些基本的操作,根据不同的音频,可能还会有一些更另类,更复杂的编辑,这里不细说了 .

还有一点想着重提出:前期的录音很重要,它直接决定最后的音乐效果!!!如果录制的效果比较好,那么后期编辑也就会轻松,反之如果前期录音的质量太差,那么即使你后期花很大的精力去修饰,也未必有很好的效果.

所以请牢记:在录音的时候尽量认真挑剔,这样在后期制作的时候就可以事半功倍!!!!不要把什么都寄托在后期的编辑上.

插件的概念和作用

夜晚的骑士

插件是计算机软件中的一种特殊程序,它不能单独执行,而必须依赖于某个软件.在其他软件的环境下,方可以调用.比如说著名的photoshop滤镜-----KPT,就是一种插件.

音频方面插件种类很丰富,大部分都是软效果器插件.软效果器,顾名思义就是用软件模拟真效果器,也就是所说的"硬"效果器.

电脑音频方面比较通用的插件包括2大类: DirectX的和VST的.前者大家应该不陌生,它遵循了微软公司的统一标准,兼容性很好.几乎所有的音频软件都可以支持.

后者目前不是很普及,但是效果器种类也很繁多,效果也很好.常见的支持VST插件的软件有Wavelab,Cubase,Nuendo等.

专门针对某种效果的插件,由于"小而精",往往比那些"大而全"的大型软件效果好.比如TC公司的混响效果器插件,就没有任何一款大型软件自带的混响效果可以比拟.

插件使用起来很方便,如打开Cool Edit Pro后,在"Transform"菜单里就有"directX"字样,里面就带有各种可使用的插件.调用的时候和软件自带的效果器没有什么区别.

Loop的基本概念


Loop英文的直译就是"循环", 这个概念现在广泛用于电子乐中.

几乎所有的电子舞曲,都有着一定的架构以及规则,不管它是多么地复杂多变,都有一定的架构可循。如果是有鼓声的电子舞曲的话,便可以隨着鼓点了解电子舞曲基本架构的运作。就像是写作,一首曲子是一篇文章,而文章是由字、句、以及段落而組成的;电子舞曲也是一样的:一个节拍就等于一个字,八个字(拍)为一句,四句话为一个段落(也就是4×8=32拍),这样子的段落我們称之为「循环」(loop)。然后就是一个个的循环不断地反复出现。

Loop在制作乐曲的时候好处很多,你做好一个loop,就可以复制粘贴,把它放在你希望它出现的位置上,而不用再一次的编写同样的东西.

除了电子乐外,LOOP这个概念也会对你的录音有很大帮助.比如一首歌中你要录一段4分钟的木吉他扫弦节奏,其中分为主歌,副歌,过门等.假设你是一个弹琴没有持久性的吉他手,每弹2分钟就容易乱拍子,怎么办?如果非要一口气录的话,那一旦出错,前面录的都得作废.这时候不妨把这段扫弦节奏看作由三个LOOP构成:主歌,副歌,过门.把它们分别录制,最后再拼贴在一起,仿佛是一口气录下来的一样.很实用吧!

甚至有时候,某首歌曲里面贝斯从头到尾就是"135,135,135..."这样的循环套子,就没有必要全部费劲录了,只要录一次"135",然后复制拼贴,就完工了,省时省力.

这种使用loop的概念,就好象我们用电脑打文档,把常用的词语拷贝到剪贴板,遇到该敲那个词的时候,就只要选择"粘贴",而不用重复的打字了.
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