硬核挑战！只用 MASCHINE 声音引擎做出的音乐竟然是？

查看来自油管合成器社区的 @Red Means Recording 的分享～！
在 MASCHINE+ 上仅使用 Poly Synth、Bass Synth 和 Drum Synth 从零开始构建一个充满动感的电子乐曲——从最初的想法到声音设计和编排，不到四小时。
来自 Red Means Recording 的制作心得分享：
- 大小调的混合使用让作品听起来更好听
- 合成器的旋律鲜活的秘诀：多做 Automation

频率响应与人耳的互动
这个本来就很想要提出来聊聊看的，给大家参考看看。
因为很多时候我们都想要追求一个「平衡」或是「平」的频率响应的产品或是一个Room，很多时候，有人会把频率响应呈现是平的就跟「好听」划上等号。仔细想想，好想哪里不太对劲？
这是前阵子在阅读响度(loudness)的资料与参与响度研讨会的时候，突然想到的事情。就是人耳、人脑本来就不是个平的频率响应的东西。人类的耳朵、大脑接收声音频率是有演化上的意义，这里就不多加阐述，有兴趣可以去查数据阅读。
所以，如果音响产品、空间做成很平很平，对于聆听的人来说，理应是会缺少或多一些东西的。
从人耳的对于频率与音量的反应图来看，简单来说，我们人类对于低频本来就是天生不敏感，对于中高频是非常敏感。这没什么好抱怨的，这是演化下来的结果。如果仔细看80dB与80Phon的曲线，从低频段200Hz以下开始看，频率越低，越是要求音量要高才听得到。中间200 ~ 1000Hz，是可以在低音量的时候就可以感知到。从2000Hz ~6000Hz之间，也是一样在低音量的情况下，可以感知得到。
不相信的话，如果你身边有讯号产生器，或是有讯号测试CD，可以用相同的音量播放50Hz、100Hz、200Hz、1000Hz、3000Hz、500 ...查看全文

多角度解读和弦与音阶的关系
世界上任何一种音乐风格都不可能脱离音阶以及以音阶为基础衍生而来的和弦，所以想学习好任何一种风格的音乐，必须要从根基上研究这类音乐所常用的音阶以及这些音阶中最能代表这类音乐风格的特性音程。
Jazz/Fusion类音乐中使用的音阶不只局限于我们常见的五声音阶与七声音阶，还经常出现比如由六个音符组成的whole tone（全音音阶）和由九个音符组成的Alt(变化)音阶等等多达几十种音阶，所以对Jazz/Fusion类音乐进行音阶与和声的分析与论述是非常适合而具有学术性的。
分析音阶中的和弦骨干音级
在分析音阶中的和弦骨干音级之前，我们先来简单回忆一下和弦的概念和构成，和弦是由三个或三个以上的音，按照三度或非三度关系叠加起来的，在Jazz/Fusion类音乐中常用到的和弦基本是以三和弦、七和弦、九和弦、十一和弦、十三和弦，这五种和弦变化而来，现在我们就以一个七和弦展开本篇论文所要论述的中心论点。
七和弦的构成来自三和弦加上一个七度的延伸音，我们用Cmaj7为例：
Cmaj7和弦我们读做C大七和弦，它是由一个C大三和弦加上它的根音C按照自然音级向上构成的大七度音B，Cmaj7的和弦音为C、E、G、B（1、3、5、7），这几个音称为Cmaj7和 ...查看全文

对比杜比全景声混音与5.1环绕声混音

与环绕声相比，杜比全景声能重现更自然、更真实的声场，将听众身临其境般地融入故事场景中，因此它也是今后音频制作中不可避免的制式。作为一名专业音频人，你对杜比全景声的基础知识是否知晓？全景声混音和5.1环绕声混音对比的区别在哪里？点击视频，专业音频工程师4分钟内为你一一道来！中文字幕观看更方便