中途放弃继续学习吉他的看看有这些原因没？
吉他是一种潇洒浪漫的乐器，身怀绝技的吉他爱好者比比皆是，但也有爱好者吉他入门学了一段时间后都把吉他放在了家中的角落里不想练了?我觉得十分遗憾可惜，为此笔者总结了不能坚持学吉他的同学各种原因，希望以后的吉他爱好者能从中找到不足，坚持学习吉他，让自己的生活充满音乐多姿多彩!
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一时的热情
很多的爱好者是因为听了非常好听的吉他曲比如《爱的罗曼史》《加州旅馆》《黄昏》《上帝的爱》《卡农》等等这些吉他演奏音乐，固然好听，本着一时的热情，开始接触吉他这样乐器，找吉他老师开始学习吉他，练琴时有的同学会出现厌倦基础练习，觉得音阶，和弦琶音没意思，信誓旦旦的去练这些吉他演奏曲，一天，一周，一个月，没有任何进展，最后选择放弃吉他!有的同学也许会侥幸练一两首自己喜欢的作品，但是演奏家的指法和技巧他根本就达不到那样的水准，从而失去对吉他的兴趣!我觉得学吉他的爱好者应该重视基本功的练习，不要为了练某首曲子去学吉他!(学一门技术一定要从基础开始!)
2
练琴的质量
开始练吉他的爱好者都有一个共同的问题，就是每天练多长时间，有的同学练琴非常刻苦一天有练七八个小时的，这样有效果吗?练 ...查看全文

Renkus-Heinz为上交所大礼堂传递清晰之声
上海国际金融中心上交所大礼堂音频系统已经采用了Renkus-Heinz的扬声器解决方案，该系统是由系统集成商和代理商天创公司负责设计和安装。
大礼堂剧院却处于地平线之下，由于剧院的纵向深度有限制，只能抛弃双层剧院的设想，最终在原来两层高的空间结构下，建设了一层斜率偏大的观众席，所以设计上存在一些挑战。Renkus-Heinz PN系列线阵列扬声器和DR18-2R超低频扬声器被选中作为主扩系统，采用了分开吊装方式以满足现场声场的均匀覆盖。音频基于RHAON II网络技术的Renkus-Heinz系统，加上Audinate的Dante网络，极大地扩展了系统的性能和灵活性。
天创技术经理林锦钊说：“有了Renkus-Heinz，在声音上就不会有任何妥协，扬声器与空间融为一体，声音非常好，每个人都对这个系统赞不绝口。”
天创的技术工程师用Renkus-Heinz原厂吊架来吊装线阵列扬声器，而超低频扬声器则采用吊笼的方式，把4只双18寸超低频扬声器装在一个坚固的吊笼里面，再将吊笼整体吊起。为了确保音质不受影响，需将超低频扬声器与线阵列扬声器保持到合适的距离。这套整体吊装解决方案，可让扬声器获得最大的垂直覆盖角度。经过反复论证之后，获得了 ...查看全文

在日常工作过程中，经常会遇到这样的询问：
“音频电缆与普通电工电缆有什么区别吗？
难道普通电缆不可以使用吗？
使用了有什么影响吗？”
就这几点问题，听后不免莞尔。在我们进入这个行业之时，此问题也曾经困扰我不少时间。现借此文章，谈下我个人的理解和看法，抛砖引玉，让大家在今后的选择时，能够少走弯路，做对选择。
首先，从执行标准看，两者要求差异很大。
通常所说的常用电缆，乃是电工电缆，一般是指RVV电缆。其生产依据标准为标准GB5023.1-2008 / IEC60227-1:2007额定电压450/750V及以下聚氯乙烯绝缘电缆标准。
其适用范围如下节选：
1.1 范围
GB/T5023的本部分适用于额定电压U。/U为450/750V及以下聚氯乙烯绝缘和护套(若有)软电缆和硬电缆，用于交流标称电压不超过450/750V的动力装置。
该电缆的适用范围在标准范围中已明确说明，适合动力装置或机器的安装使用，完全不涉及音频用途。是为了电力电工量身打造的标准。虽然也有涉及部分控制电缆，但因为应用场景的缘故，不适合音频行业采用，不具备指导意义。
目前音频线缆，由于发展迅速，基本采用的是与国外看齐的方式，已经逐步发展为数字线缆阶段，国内没有出台专业的音视频领域相关线缆标准细则；即 ...查看全文

大量日本音乐厅转向L-Acoustics系统进行升级
日本拥有许多专门建造的音乐厅，其中许多音乐厅是在20世纪80年代末开始涌现的，在20世纪90年代的这10年建设热潮中，日本新增了大约1,000座新的音乐厅。随着旧音响系统的升级，许多场所开始转向L-Acoustics。
所有系统均由L-Acoustics认证经销商Bestec Audio提供。“自1996年Bestec Audio成为L-Acoustics在日本的经销商以来，我们已经完成了400多个固定安装项目，”Bestec Audio销售和营销总监Hiroyuke Tanabe解释说：“我们最初的客户大多是租赁公司，他们使用L-Acoustics进行巡演，音乐厅的经理非常喜欢这个品牌，他们便开始选择L-Acoustics进行改造和固定安装。之所以这样，主要原因是L-Acoustics是一个全球公认的品牌，另外，我们相信，我们提供的全面支持——包括使用Soundvision进行系统设计，以及我们参与安装支持、调试和售后服务，是另一个关键原因。”
最新安装这套法国制造商的音响系统之一的是熊谷文化创意中心的太阳厅（Sun Hall），又名Sakura MATE。从2018年3月开始，该系统在过去三年中作为几个改造阶段的一部分实施逐步安装。
Sakura MATE位于日本埼玉县熊谷市的市政大厅，这个名字采用了日本樱花的组合词 ...查看全文

虚拟 vs. 真实：谈数字回音与空间效果
当您醉心于欣赏马友友所录制的巴哈大提琴无伴奏组曲，沉迷于优雅琴声回荡在大教堂的感觉时，您可曾想过也许那种教堂的空间感觉，是被虚拟出来的呢？当您想在自家重现刚在大型音乐厅所听到乐团演奏所呈现出来的澎湃气势时，你可曾想过要如何能在一个10坪大的空间里，重现一个容纳两千人的音乐厅空间呢？
空间感的原素往往在聆听的过程中，被多数的人给忽略掉。然而，它却是声音形成和聆听美学上最重要，且不可缺乏的成份。在录音科技日新月异的时代，一张唱片中空间的形成可以是真实，也可以是虚幻的。而空间感呈现的正确与否，也直接的影响一张唱片的好坏，因此实在有必要深究之。
空间感的形成
对大多数的听众来说，不管是在音乐厅的现场，还是在自家的音响前，所期待听到的声音，都应该是具有空间感的。这就出现了一个有趣的问题了，在音乐厅现场，声音的空间感是自然产生的，但透过音响来欣赏，除非聆听的空间可以和一般的表演场所一样大，否则所谓的空间感的产生，就必须直接来自音响喇叭所播放出来的声音。换句话说，从播放系统所产生的空间感，是一个早已存在的虚空间。
空间感的产生，在听觉上取决于耳朵对声音强弱和音色 ...查看全文