House 音乐与 EDM 简史
由于有几十种电子音乐流派可供 DJ 探索，因此浏览这些庞大的档案似乎是一项艰巨而耗时的工程。
一个很好的起点是分析 House 和 EDM（当今最突出的两种音乐类型）之间的异同。
尽管 house 与 EDM 之间存在一定的灵活性，但这两个术语都涵盖了不同的舞蹈音乐流派，并且有自己的历史和风格。
House 音乐流派出现于 20 世纪 80 年代，受到迪斯科的影响，并迅速分支出各种流行的子流派。
另一方面，同样始于 20 世纪 80 年代的电子舞曲，其起源和演变过程则稍微难以确定。
电子舞曲流派体现了多种多样的风格，反映了更广泛的音乐制作方法及其随时间的演变。
尽管存在这些差异，但 DJ 通常对家庭音乐和电子舞曲采用类似的混音技术，无论是使用传统转盘还是 DJ 控制器。
在比较这些电子音乐流派的异同之前，让我们先来探索一下 House 音乐和 EDM 音乐的定义和历史。
什么是 House 音乐？（House 音乐的定义）
浩室音乐可以说是现存最古老的电子音乐主流流派，最近在芝加哥庆祝了其 40 周年。
让我们来分析一下这种音乐类型几十年来的演变过程、其典型的音乐结构以及技术对 DJ 和制作人的影响。
芝加哥的 House 音乐起源
House 音乐的起源可以追溯到 20 世纪 70 年代，由于电影《周末夜狂热》的流行，当时的迪斯科音乐正处于巅峰时期。
迪斯科是纽约城市同性恋文化的一场地下音乐运动，也是第一个在俱乐部中使用唱机的音乐运动。
到了 20 世纪 70 年代末，迪斯科开始变得不再流行，新的制作人和 DJ 将该音乐类型的许多元素融合在一起，形成了新的音乐风格。
这种风格被称为 house 音乐，在芝加哥逐渐流行，融合了重复的 4/4 拍子以及迪斯科、放克和深情歌声的元素。
不久之后，House 音乐在芝加哥、纽约以及美国其他大城市的夜总会中广泛传播。
与迪斯科一样，许多最好的同性恋 DJ都是在家庭音乐界崭露头角，其中 Frankie Knuckles 是其中的佼佼者。
早期 House 音乐的先驱
早期的浩室音乐先驱者迅速占领了音乐舞台，并帮助定义了该音乐流派的核心风格和制作特点。
与 Frankie Knuckles 一起，Larry Heard 和 Larry Levan 等 DJ 制作人开始扩展新兴鼓机和采样可能性。
到了 20 世纪 80 年代中期，浩室音乐进入了主流话语，马歇尔·杰斐逊 (Marshall Jefferson) 的《Move Your Body》等曲目占据了电波的大部分。
这种肥沃的环境也为一些最优秀的 DJ 混音铺平了道路，并通过该流派的顶尖艺术家之间的高调合作。
由此产生了各种 house 音乐子流派，其中深度 house、前卫 house、电子 house 等均进入了这一领域。
每种风格都以传统的家庭音乐为模板，添加了新的元素和制作技术，使该音乐类型走向了令人兴奋的新方向。
技术进步与家庭音乐
DJ 艺术与House 音乐的历史密切相关，许多核心混音技术至今仍被广泛使用。
弗兰基·纳克斯 (Frankie Knuckles) 和他的同行等先锋 DJ 因为探索出为粉丝混音、编辑和制作家庭音乐的新方式而闻名。
在早期，需要使用卷盘磁带机来混合室内音乐的元素，并引入打击乐、深情的歌声和乐器。
随着制作技术的发展，家庭音乐开始融入电子音乐制作人至今仍在使用的新技术。
样本和效果处理器的兴起扩大了可能性的范围，而价格实惠的合成器可用于令人印象深刻的和弦进行。
同样，循环低音线和打击乐、混合效果和改变节奏的能力导致了随后几年创新的家庭音乐的发布。
什么是 EDM 音乐？（EDM 定义）
顾名思义，电子舞曲首先是为了在舞池中营造一种令人兴奋且充满活力的氛围。
这里概述了它的历史，从起源到当今活跃在舞台上的最佳 EDM DJ，例如 David Guetta 和 Swedish House Mafia。
早期电子舞曲类别
虽然 House 音乐可以追溯到 20 世纪 70 年代末和 80 年代初，但电子舞曲音乐却始于 20 世纪 80 年代末。
它首先出现在底特律的电子音乐界，并在随后的几年中逐渐涵盖了广泛的音乐风格。
DJ 采用的许多最佳音乐流派都属于 EDM 范畴，从鼓打贝斯、硬核到 trap、trance 和 dubstep。
早期 EDM 领域的一些主要先驱包括 Juan Atkins、Dimitri Vegas 和 Dave Nada 等制作人和 DJ。
这些人物在音乐界确立 EDM 音乐流派并将其带给更广泛的受众方面发挥了核心作用。
到了 20 世纪 90 年代，EDM 相关的流派的广度和范围已经扩大到涵盖氛围音乐、硬核音乐、未来贝斯等等。
“EDM”一词的兴起
电子舞曲的概念已经存在很多年了，但这个术语的应用却有着复杂的历史和传承。
事实上，关于该标签的词源存在很多争议，这引发了关于音乐流派分类和标签的更广泛的讨论。
探索DJ 池的历史及其在这种分类中的作用，可以揭示该术语的演变。
由于唱片池旨在帮助俱乐部和电台 DJ 高效地追踪音乐，因此它们可以深入了解如何有效地组织音乐。
它最初是一个企业术语，现已演变为涵盖多种以舞池感和高能量为特征的音乐类型。
当代电子舞曲范例
尽管与 EDM 一词相关的许多流派已经存在了几十年，但“电子舞曲”一词却随着时间的推移而发生了变化。
其流行的现代背景与 David Guetta、Calvin Harris 和 Skrillex 等当代制作人联系最为密切。
新一代制作人和 DJ 最出名的是将流行音乐元素融入他们的曲目中，从而带来更多的主流吸引力。
虽然 House 音乐 DJ 通常与地下俱乐部场景相关，但 EDM DJ 更有可能在国际音乐节上为主流观众表演。
就像“电子音乐”这个包罗万象的术语一样，它抓住了现代文化的时代精神和场景中制作人和 DJ 的折衷选择。
House 音乐与 EDM 之间的相似之处
尽管必须对两种核心流派做出重要区分，但 House 音乐和 EDM 有几个显著的相似之处。
无论您是想成为一名家庭音乐 DJ还是播放多种音乐类型，了解这些相似之处都会帮助您形成自己的风格。
构图结构
无论是分析家庭音乐还是现有的 EDM 音乐，对曲目的创作结构都有一致的方法。
正是由于这种统一性，DJ 才能够 在他们的表演中跨各种流派进行节拍匹配，从而实现从一种风格到另一种风格的平滑过渡。
以下是 House 音乐和 EDM 的一些核心结构元素，它们在大多数音乐制作中通常是相似的：
节奏范围。House音乐和 EDM 音乐的节奏通常在同一范围内，大约为每分钟 120 到 130 拍。这个节奏范围反映了跳舞时心率的大致升高，这就是它对舞池产生积极影响的原因。
节拍结构。正如两种风格的节奏都在同一范围内一样，这两种流派发行的大多数音乐的整体节拍结构也保持一致。两者都使用 4/4 拍结构，这种结构允许稳定且不间断的节奏，通过产生稳定的节奏与舞者的心跳相连。
前奏和尾声。任何做过 DJ 的人都知道，给定曲目的前奏和尾声可以帮助他们顺利地将曲目混合在一起。这些部分的特点是强调鼓点和打击乐，有时还包括低音线。它们从结构中省略了复杂的旋律和和弦，因为当两个曲目组合时，这些旋律和和弦会产生调性冲突。
分解和降调。由于 DJ 涉及建立预期和释放，因此家庭音乐和 EDM 通常在结构中使用分解和降调。这些构建使用上升音调、狂热鼓声和其他技术来提高观众的预期，然后将重击打击乐、低音线和其他元素带回曲目。
这些结构规则并不是一成不变的，两种音乐类型中都有例外，例如硬汉浩室音乐和丛林音乐的节奏更快。
话虽如此，它们适用于大多数 house 和 EDM 音乐类型，这就是为什么许多 DJ 会在他们的表演中尝试这两种风格。
场地设置
我们探索了多年来 House 音乐和 EDM 的起源以及它们在世界各地各种俱乐部场景中出现的背景。
这种背景一直延续到今天，大多数电子音乐流派通常在夜总会和舞蹈音乐节上播放。
至今，House 音乐仍然是英国俱乐部中最受欢迎的音乐类型，在全国各地占据主导地位。
诸如电子浩室、前卫浩室和深度浩室等子流派也在世界各地的夜总会中广泛播放。
更小众的子流派，比如 Tech House，也是俱乐部中的常见曲目，许多最好的地下 DJ都专注于 Tech House 和 Techno。
人们经常发现 EDM DJ 与 house 音乐 DJ 在同一类型的场地演出，并在相同的大型俱乐部驻场。
更多主流 EDM DJ 也与家庭 DJ 一起成为 Tomorrowland、Creamfields 和 Ultra Music Festival 等舞蹈音乐节的主角。
这反映了这些音乐类型对舞曲爱好者更广泛的跨界吸引力，因为他们往往具有不拘一格的品味和喜爱的表演。
DJ 混音方法
由于 House 音乐和 EDM 都遵循相同的节奏和作曲基本规则，因此它们的混合方式也相似。
事实上，DJ 的历史与这些风格深深交织在一起，融入了许多相同的 DJ 混音技术。
DJ 在 EDM 和 House 音乐中使用的一些基础混音技术包括：
节拍匹配。混音需要两首曲目的节拍匹配，以便 DJ 实现无缝过渡。DJ 可以在传统唱机上通过耳朵或使用现代 DJ 控制器和其他相关硬件上的 BPM 显示来实现这一点。
过渡。从一个音轨混合到另一个音轨被称为过渡，EDM 和 house DJ 都将无缝过渡作为其常用工具的一部分。通常，DJ 会利用混音器上的 EQ 淡入淡出低频底鼓和低音线等元素。他们还会操纵较高的频率来平衡打击乐和其他元素（例如人声） ，以避免冲突。
使用滤波器和效果。EDM和家庭音乐 DJ 经常使用混音器功能来为他们的设置添加纹理和效果，包括滤波器和其他效果单元。滤波器通道有效地控制打击乐并创建更具影响力的过渡，增强击穿和下降。许多混音器还具有合唱和镶边等效果，可在混音时为合成器和人声添加独特的纹理。
和声混音。在处理旋律性更强的 house 音乐和商业 EDM 时，DJ 会经常使用和声混音来确保人声和旋律不会发生冲突。大多数DJ 设备都包含与曲目调性相关的信息，以帮助 DJ 排列混音并在过渡时使用互补的调性。
由于 EDM 是一个范围相对广泛的术语，它确实包括一些可能使用非标准混音技术的子流派，例如鼓和贝斯。
然而，这些都是异常值，绝大多数 EDM 音乐 DJ 都会采用用于家庭音乐的传统混音技术。
家庭音乐与电子舞曲之间的区别
全球电子音乐舞台不断扩大，DJ 们不断寻找新的方式来点亮舞池并激发观众的热情。
通过了解 House 音乐和 EDM 之间的差异，DJ 可以创建通过无缝过渡轻松融合这些流派的混音。
类型定义和起源
我们讨论了 EDM 和 house 音乐的历史，以及它们如何反映共同的兴趣，同时又反映出不同的起源点。
它们独特的流派定义使它们在最初的目的和创作者的文化目标上都彼此不同。
通常来说，浩室音乐与一些主宰 20 世纪 90 年代地下俱乐部和狂欢场景的优秀老派 DJ有关。
尽管 EDM 在地下舞曲界有着相似的根源，但它与当今的主流音乐文化更加紧密地联系在一起。
当今的EDM制作人和DJ已牢牢占据主流企业文化，在普通音乐爱好者中具有广泛的商业吸引力。
相比之下，House 音乐相对小众，仅限于早年常见的俱乐部和地下场所。
音乐制作技巧
如果说前述的核心结构是House音乐与EDM的共同点的话，那么这个框架则存在着许多显著的区别。
House 和 EDM 可能使用相似的节奏和节拍结构，但作曲工具可能会有很大差异，特别是在多样化的 EDM 子流派中。
正如我们在探索浩室音乐的历史时所看到的，它的根源在于灵魂乐、放克音乐和迪斯科等更传统的音乐流派。
这体现在传统乐器、和弦进行、灵魂般的歌声和爵士乐的影响的使用上。
House 音乐也经常大量使用样本，从经典的 funk 和 soul 音乐中截取小片段并将其用于其作品中。
相比之下，EDM 通常采用更合成的方式来创作音乐，在人声上更多地使用效果和滤波器。
例如，登上排行榜的当代 EDM 曲目最突出的特点是使用声码器和其他工具来处理人声。
由于 EDM 涵盖了更多的子流派，因此可以找到更多能够反映这种多样性的制作技术。
核心观众吸引力
House与EDM在核心受众吸引力上的差异，很大程度上和小众与商业利益的区分有关。
虽然不可否认，浩室音乐对电子舞曲产生了巨大的影响，但后者具有更广泛的商业吸引力。
事实上，电子音乐是世界上第三大最受欢迎的音乐流派，其各个子流派在全球拥有数百万粉丝。
当今 EDM 令人印象深刻的主流人气和吸引力在主打歌手的唱片销量和 YouTube 观看次数上得到了清晰的体现。
卡尔文·哈里斯 (Calvin Harris)、艾维奇 (Avicii)、史奇雷克斯 (Skrillex) 等歌手的点击量已达数亿，并经常出现在主流电视台和颁奖典礼上。
相比之下，领先的 House 音乐 DJ 并不经常出现在这样的渠道上，并且仍然主要局限于专门的俱乐部。
家庭音乐和电子舞曲的未来
由于多种因素影响着音乐的未来，House 和 EDM 看起来将继续以令人兴奋的新方式发展，以反映这些变化。
人工智能是彻底重塑音乐格局的一个重要因素，它使制作人能够使用新技术。
结合主干分离技术的使用，这些工具将彻底改变DJ 制作人在录音室和舞台上表演的方式。
如果过去几年有任何迹象的话，随着制作人寻求创新和提供新内容，新的子类型的出现也是不可避免的。
同样，新的 DJ 技术将进一步模糊 DJ 和现场音乐表演之间的界限，扩展目前可用的效果。
VR DJ领域的其他技术发展也将为 DJ 在线上表演创造新的机会。
概括
舞蹈音乐界不断发展，推出反映新兴技术和古典风格融合的新子流派。
DJ 可以借鉴本文概述的历史，将多种子流派融入他们的表演中，确保他们的表演保持新鲜和充满活力。
通过这样做，他们可以保持领先地位，利用新趋势展示其独特的品味和技能，从而超越竞争对手。 House 音乐与 EDM 简史 祝贺!
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