这家韩国公司为您揭示打造本土音响品牌的关键之道

这家韩国公司为您揭示打造本土音响品牌的关键之道

随着韩国专业AV产业的逐渐成熟，本土制造商开始涌现，JLab公司就是一个典型的代表，《ProAVLAsia-亚洲专业视听》Caroline Moss带来详细报道。

JLab公司的创始人和CEO Jay Han有资格成为韩国AV制造业的先驱者。Han曾是韩国分销公司Sovico Professional的首席执行官，也是大林大学（韩国一所私立本科学校）声学系的现任教授，他习惯于与国际领先品牌进行合作，现在的他渴望看到韩国专业音响、流行音乐、影视、科技和汽车行业一起获得国际认可的地位。“专业音响已经有100多年的历史了，我认为我们给予领先的系统制造商的赞誉不应该仅仅归功于他们的产品，而是产品应用背后的不懈激情，”他说：“这是韩国现在需要有人去做的事情，幸运的是，我得到了这个机会。”

东崇艺术中心的黑匣子音乐厅可以满足不同类型的演出要求

虽然JLab有现成的扬声器产品目录，但Han认为一些应用需要定制的解决方案。他继续说道：“直到20世纪70年代，也就是第一个动圈式电动扬声器发明后的约80年，PA系统才开始大规模量产，毫不夸张地说，在此之前，实际上是本地DIY的手工时代。随着行业的这种飞速发展，制造一种新的扬声器以满足需求并不是一个新奇的概念。”

Han以最近升级的东崇艺术中心（Dongsoong Art Centre）为例，这是一个支持首尔的国内外创意艺术家的文化空间。“这具有重大意义，因为国内产品终于进入了专业表演艺术领域，几十年来这一直是进口产品的专属领域。作为韩国专业音频制造商，我们很荣幸参与这一标志性的音乐厅改造项目。”

JLab创始人兼CEO Jay Han

东崇艺术中心提供了一个黑匣子音乐厅，可以重新配置以满足很多不同的制作和演出，因此，所安装的扩声系统需要提供高度的灵活性和简单的易用性，以实现快速设置和切换。Han确定了三个关键词——耐用性、快速配置和可监控。

基于JLab E6L定制的线阵列系统

“我希望音响系统成为艺术家们的一种创作工具，要摒弃传统观念，即扬声器在那里，声音就来自那里。”他解释道：“除了简单地负责销售和安装外，我还想提供一个音响系统，它可以像乐器一样作为自由表达的工具，可以作为剧院的合作伙伴，最终也可以成为制作的一部分。打破现有产品的组合，创建一个最适合音乐厅的系统，这显然是一项相当棘手的工作，但就像与任何类型的定制一样，用户的品味和意愿是一个先决条件。”

幸运的是，该中心剧院非常清楚它对音响系统的要求，Han和他的团队开始设计一套系统来满足这些要求。“我们首先要消除的是任何过度化设计，或者是为了应对巡演级产品所经历的极端条件而刻意打造的感觉。”他解释说：“从室内安装的角度来看，某些特性和功能是不必要的，所以我们计划去掉其中的一些功能，集中精力做必要的事情，创造出我们大规模生产的目录中没有的新扬声器，并在此基础上构建一个系统。”

JLab J15CX和J12CX返送扬声器

Han的团队开始了设计项目，并将东崇艺术中心概念化成一个音乐家，为其创造一个定制化乐器一样。团队采用其大规模生产的JLab E6L线阵列系统的外形，选择了一款测试后的换能器，并通过与丹麦、意大利和英国的顾问密切合作，对这个系统配置的无源分频器进行了优化。18英寸的低音单元提供了低频覆盖，15英寸的型号单元填补了中低频范围。由于这是一个剧院的应用，所以团队决定提供一个丰富的、同时又易于单独控制的低频配置。Han解释说：“我想创造出一种自然的低频声音。”

JLab J6点声源扬声器也被安装以提供环绕声效果，而在舞台上，JLab J15CX和J12CX同轴监听系统已经就位。

JLab J6点声源扬声器

鉴于黑匣子音乐厅是一张空白的画布，可以上演许多不同类型的作品，Han认为系统同样应该提供一个类似的空白画布。出于这个原因，剧院选择了一张雅马哈CL5调音台用于FOH调音。“我们决定将不会给声音带来染色的前置放大器与功能强大的插件结合起来，以满足剧院的要求。”Han说：“音响系统还要适用于剧院的灯光要求，并与Dante网络兼容。”

功放系统选择了具有独立电源、基本路由和连接功能的六通道J2482P和八通道J8400P放大器，这也体现了其三个关键词中的第一个——耐用性。为了满足快速设置和切换时间的要求，扬声器管理系统被分成两部分，并与控台相连。第三个重要因素是监控。“控制台和扬声器管理已经有了出色的监控工具，我们还通过Vision应用软件实时监控功放状态、输入/输出和温度。” Han解释道：“我们投入了大量精力关注系统的运行情况、耐用性和音质，同时能够在设置之间快速切换。由于设备本身能够应对各种制作和演出环境，所以，我们只对其进行了优化，使其使用起来尽可能简单。”

在整个项目中，Han始终坚信：“我们不是在卖箱子，而是在一起打造一个剧院，”他说：“任何人都可以偶尔意外地烹制出美味的食物，但这一巧合并不能为成功的生意铺平道路，需要在许多领域进行合作。现代声音的起源可以追溯到德国作曲家瓦格纳，他自己建造了著名的拜罗伊特节日剧院，以完善他的一系列作品（包括《尼伯龙根的指环》）所需要的声音。一个音乐厅的声音在建成后的几年里会逐渐改变，这是那些经常在里面工作的人可能不会注意到的事情，但如果你每隔几个月去一次音乐厅，你肯定会感觉到。因此，音乐厅的音响系统需要不断检查和微调。展望未来，不夸张地说，在提供音响系统方面，搬箱子的日子已经过去了，但这是一条必须遵守的规则。”